38

38 pièces de Shakespeare librement adaptées par 38 jeunes auteurs de moins de 38 ans.

Salle principale

du 17 au 21 septembre 1996

Création

1. texte Emmanuelle Amoni, François Archambault, Yvan Bienvenue, Hélène Boissinot, Nathalie Boisvert, François Boulay, Pascal Brullemans, Chantal Cadieux, Dominic Champagne, Claude Champagne, Érik Charpentier, Olivier Choinière, Martin Doyon, Hélène Ducharme, Michel Duchesne, Jean Gaudreau, Jean-Rock Gaudreault, Christine Germain, Isabelle Hubert, Jérôme Labbé, Stéphane Laporte, Anne Legault, Pierre-Yves Lemieux, Patrick Leroux, Alexis Martin, Francis Monty, Michel Monty, Wajdi Mouawad, Joanna Murphy, François-Étienne Paré, Dominick Parenteau-Lebeuf, Jean Pelletier, Benoît Pelletier, Josée Plourde, Pascale Rafie, Emmanuelle Roy, Isabelle Thivierge, Raymond Villeneuve
2. mise en conte Claude Poissant
3. interprétation Annick Bergeron, Denis Bernard, Vincent Bilodeau, Caroline Binet, Hélène Boissinot, David Boutin, Manon Brunelle, France Castel, Anne-Marie Desbiens, Françoise Deschênes, Nadine Desrochers, Sylvie Drapeau, Olivier Ducas, Benoît Éthier, Martine Francke, Benoît Girard, Anne-Sylvie Gosselin, Maude Guérin, Stéphane F. Jacques, François L'Espérance, Robert Lalonde, Roger Larue, Dominic LaVallée, Pierre Lebeau, Roger Léger, Suzanne Lemoine, Michel LeRoux, Charles Maheux, Sandy Manswel, Margaret McBrearty, Jean-Sébastien Ouellette, Jean Petitclerc, Julien Poulin, Christiane Proulx, Stéphane Simard, Marie-Hélène Thibault, Denis Trudel, Benoît Vermeulen
4. assistance à la mise en conte Josée Kleinbaum
5. direction artistique Stéphane F. Jacques, Michelle Rossignol
6. direction littéraire Yvan Bienvenue, Marie-Hélène Gagnon
7. conseil et conception générale Guy Beausoleil
8. direction musicale Diane Labrosse
9. percussion Pierre Tanguay
10. régie Martine Gagnon

Biographies

1. 

   Olivier Choinière

   texte

   Depuis sa sortie de l’École nationale de théâtre du Canada en 1996, Olivier Choinière a créé ou participé à plus d’une trentaine de productions. Il se fait connaître avec Le bain des raines (1998), entre autres, mis en nomination pour le Prix du Gouverneur général du Canada, puis par Autodafé (1999), un bûcher historique en cinq actes mis en scène par André Brassard. Sa pièce Venise-en-Québec (2006) a aussi été finaliste des Prix du Gouverneur Général du Canada. %(piece)Félicité, créée au Théâtre La Licorne à l’automne 2007. Sa traduction anglaise, signée Caryl Churchill, est présentée en mars 2008 au Royal Court Theatre de Londres et, en avril 2009, elle prend l’affiche au Tron Theatre de Glasgow. Également traducteur, Olivier Choinière a signé les versions québécoises de textes canadiens, anglais, irlandais et écossais. Celle de Crestfall (Tête première), de l’auteur irlandais Mark O’Rowe, lui a valu le Masque de la traduction lors de la Soirée des Masques 2005. En 2000, il fondait L’Activité Répétitive Grandement Grandement Libératrice pour présenter, durant la saison estivale, du théâtre d’été urbain de série B sur la terrasse du Théâtre d’Aujourd’hui. En 2002, il y mettait en scène une tragédie météorologique intitulée Jocelyne est en dépression. En 2003, L’ACTIVITÉ est descendue de son toit pour investir la rue avec Beauté intérieure. Ascension (2006) conduisait à son tour les « spect-acteurs » au sommet du mont Royal. Une autre déambulation avec baladeur, intitulée Bienvenue à – (une ville dont vous êtes le touriste) %, a été créée à l’automne 2005 à Montréal. La pièce a été transplantée à Ottawa pour l’événement Scène Québec 2007. %(piece)Vers solitaire (OUT) (2008) faisait marcher les spectateurs dans le réseau souterrain de la ville de Montréal. (mise à jour: 2010-05-17)

2. 

   Jean Gaudreau

   texte

   Depuis 1993 Jean Gaudreau a travaillé comme assistant metteur en scène et régisseur sur plus d’une quarantaine de spectacles, et sur une centaine d’autres en tant que concepteur sonore et musicien du duo Larsen Lupin. Il a aussi goûté à la mise en scène, et même à l’écriture, et se régale joyeusement de toutes ces professions. (mise à jour: 2011-01-12)

3. 

   Alexis Martin

   texte

   Comédien, metteur en scène, auteur et scénariste, Alexis Martin conjugue ses multiples talents, tant à la scène qu’à la télévision et au cinéma. Fidèle complice du regretté Jean-Pierre Ronfard, il a signé avec lui les pièces Parade et Transit section 20. Il a aussi signé les adaptations de L’odyssée (en collaboration avec Dominic Champagne) et de L’Iliade d’Homère, présentées sur les planches du Théâtre du Nouveau Monde. On lui doit, entre autres, les pièces Hitler, Tavernes et Bureaux, dont la reprise était présentée au Théâtre d’Aujourd’hui en 2005. À titre d’interprète, il a participé à plus de trente productions, dont L’hiver de Force de Réjean Ducharme, En attendant Godot de Samuel Beckett, Le procès de Kafka et L’asile de la pureté de Claude Gauvreau. Il était également de la distribution de Sacré Cœur présenté au NTE, dont il a assumé la mise en scène et a cosigné le texte avec Alain Vadeboncoeur. Multipliant les rôles à la télévision (Vice caché, Temps dur, Tabou, Un gars, une fille, Fortier) et au cinéma (L’audition, Nô, Un 32 août sur terre, Une galaxie près de chez vous II, Comme une flamme, Babine) l’auteur de Matroni et moi est aussi codirecteur artistique du Nouveau Théâtre Expérimental et membre fondateur du Groupement forestier du théâtre. (mise à jour: 2010-04-19)

4. 

   Francis Monty

   texte

   Francis Monty a écrit plusieurs textes pour le théâtre depuis sa sortie de l’École nationale de théâtre du Canada en 1997 : Par les temps qui rouillent (Théâtre La Licorne, 1999), Traces de cloune (Théâtre d’Aujourd’hui, 2003) et Léon le nul (Théâtre d’Aujourd’hui, 2005). Il est aussi l’auteur du Full Monty, un regroupement de textes dont quelques-uns ont fait l’objet de fictions radio, notamment Monique en chacun de vous et Nicole un, reine de chair. Fondateur et codirecteur artistique du Théâtre de la Pire Espèce, il est cocréateur des pièces Persée et Ubu sur table, jouées plus de six cents fois en Europe, au Mexique, au Brésil et au Canada. Au printemps dernier, il a créé avec Antoine Laprise à l’Espace Libre L’autre monde pour le Théâtre Il va sans dire. En 2005, l’Académie québécoise du théâtre lui remettait le Masque du texte original pour Romances et karaoké. (mise à jour: 2010-04-19)

5. 

   Wajdi Mouawad

   texte

   Auteur, acteur et metteur en scène, Wajdi Mouawad obtient son diplôme de l’École nationale de théâtre du Canada en 1991. De 1990 à 1999, il codirige, avec Isabelle Leblanc, la compagnie Théâtre Ô Parleur. De 2000 à 2004, il tient la barre du Théâtre de Quat’Sous à Montréal. En 2005, il fonde au Québec, avec Emmanuel Schwartz, Abé carré cé carré et en France, Au carré de l’hypoténuse, deux compagnies de création vouées à se répondre d’une rive à l’autre de l’Atlantique. Depuis septembre 2007, il est directeur artistique du Théâtre français du Centre national des Arts, à Ottawa. En plus de mettre en scène ses propres textes – Littoral, Willy Protagoras enfermé dans les toilettes, Rêves, Ce n’est pas la manière qu’on se l’imagine que Claude et Jacqueline se sont rencontrés (coécrit avec Estelle Clareton), Incendies et Forêts – il a assuré la mise en scène de Al Malja et L’exil de Najil Mouawad, Macbeth de Shakespeare, Tu ne violeras pas d’Edna Mazia, Trainspotting d’Irvine Welsh, Oedipe roi de Sophocle, Disco pigs de Enda Walsh, Les Troyennes d’Euripide, Lulu le chant souterrain de Frank Wedekind, Reading Hebron de Jason Sherman, Le mouton et la baleine de Ahmed Ghazali, Six personnages en quête d’auteur de Pirandello, Manuscrit trouvé à Saragosse, un opéra de José Evangelista sur un texte d’Alexis Nouss et Les trois sœurs de Tchekhov. Sur les planches du Théâtre d’Aujourd’hui, on a pu voir sa mise en scène de Ma mère chien de Louise Bombardier en 2005, une adaptation théâtrale de son roman Visage retrouvé, signée Marie-Louise Leblanc et lui-même et mise en scène par Marcel Pomerlo en 2006 et Seuls qu’il avait écrit, mise en scène et interprété en 2009. Son quatuor Le Sang des promesses (composé de Littoral, Incendies, Forêts et Ciels) a été créé en juillet 2009 au 63e Festival d’Avignon, dont il était l’artiste associé. Wajdi Mouawad est également artiste associé à l’Espace Malraux scène nationale de Chambéry et de la Savoie. (mise à jour: 2010-04-19)

6. 

   François-Étienne Paré

   texte

   François-Étienne Paré a complété sa maîtrise en théâtre à l’UQÀM. Auteur, comédien, animateur, et improvisateur hors pair, il cumule depuis les projets, autant au théâtre qu’à l’écran. Mordu d’improvisation (il détient le record du monde : 52 heures consécutives!), François-Étienne a joué dans la Globale, les Cravates, au National d’impro Juste pour Rire puis à la LNI. Il a reçu, lors de sa première saison à la LNI en 1999, le prix Pierre-Curzi comme recrue de l’année. Depuis, il a reçu le prix du joueur de l’année au National d’impro 2000, le Prix du public pour la saison 2001 de la LNI et le trophée du champion compteur lors de la saison 2002. À la télévision, en plus d’avoir été un chroniqueur remarqué à l’émission L’Été c’est péché, il s’est mérité un Gémeaux pour la meilleure animation- émission ou série jeunesse pour son excellent travail à RDI Junior. On a aussi pu le voir, entre autres, dans Catherine, 4 et demi et Ayoye. Il est présentement animateur de la Revanche des Nerdz sur les ondes de Canal Z. Au grand écran, il était de la distribution du film Du pic au cœur de Céline Baril. Au théâtre, il a travaillé entre autres avec Claude Poissant et Luc Picard dans Lorenzaccio au Théâtre Denise-Pelletier. Mais surtout, il a présenté à la salle Jean-Claude-Germain du Théâtre d’Aujourd’hui deux spectacles qu’il a écrits et mis en scène : 16 et (3×7) font 16 j’en ai assez merci et À force de compter sur quelqu’un ou quelque chose on en oublie ses tables de multiplications, dans lequel il défendait avec brio un rôle solo. (mise à jour: 2010-04-19)

7. 

   Dominick Parenteau-Lebeuf

   texte

   Dramaturge et scénariste, traductrice à ses heures, diplômée en écriture dramatique de l’École nationale de théâtre (1994), Dominick Parenteau-Lebeuf est l’auteure d’une quinzaine de pièces dont plusieurs publiées chez Lansman Éditeur et traduites en allemand, en anglais, en bulgare et en italien. La plupart de ses textes ont d’ailleurs été lus dans divers festivals et événements en Europe, au Canada et aux États-Unis. En 1995, sa pièce Poème pour une nuit d’anniversaire remportait le prix Cartes Blanches Aux Auteurs du Théâtre Ouvert, à Paris, et en 1998, sa pièce Dévoilement devant notaire était lauréate de la Prime à la création du Fonds Gratien-Gélinas pendant que sa nouvelle Vive la Canadienne! se voyait attribuer le premier prix du concours de l’hebdo culturel Voir. Au cours des dix dernières années, Dominick a travaillé avec les metteurs en scène Gervais Gaudreault (L’autoroute, 1999), Marc Béland (Dévoilement devant notaire, 2002 et La petite scrap, 2005), Paule Baillargeon (Portrait chinois d’une imposteure, 2004) et Caroline Binet (Filles de guerres lasses, 2005). Elle a aussi écrit Visite guidée, une comédie produite par le Petit Théâtre du Nord à l’été 2006. En 2008, elle participait à deux productions en France : Trois pièces cuisine, en co-écriture avec Carole Fréchette, une pièce en trois temps produite par la compagnie Issue de secours, et Grandir, un spectacle jeunesse orchestré par la metteure en scène molièrisée Florence Lavaud. En janvier 2009, sa courte pièce Nacre C était montée dans le cadre du 10e Laboratoire de mise en scène du Théâtre du Trillium, à Ottawa. Et à Montréal, au printemps 2009, elle faisait partie des 36 auteurs du spectacle Les 36 situations dramatiques, présenté au Théâtre La Chapelle. Au fil des ans, Dominick a été accueillie en résidence au Théâtre Le Carrousel, au Festival des Francophonies en Limousin, au Royal Court Theatre de Londres, au Théâtre français de Toronto et par l’association parisienne ANETH (Aux Nouvelles Écritures Théâtrales). Au cours de l’année 2010, elle est auteure en résidence chez Bluff, théâtre de création pour ados ; elle y travaille à une pièce intitulée La demoiselle en blanc. Depuis plusieurs années, Dominick donne des ateliers d’écritures dans les cégeps et les universités et, en 2007 et 2008, elle a enseigné aux étudiants en écriture dramatique de l’École nationale de théâtre. Depuis 2006, elle est scénariste pour la série jeunesse Toc, Toc, Toc!, diffusée sur les ondes de Radio-Canada et Télé-Québec. (mise à jour: 2010-05-18)

8. 

   Claude Poissant

   mise en conte

   Codirecteur artistique et directeur général, il est l’un des fondateurs (1978) du Théâtre PàP (Petit à Petit), une compagnie vouée au théâtre contemporain qui présente en moyenne deux créations par année ainsi qu’une série de mises en lecture/laboratoires de textes actuels. Après avoir partagé pendant une douzaine d’années la direction de la compagnie avec René Richard Cyr et Marie-France Bruyère, il prend seul la direction du PàP en 1999 avant d’inviter en 2007 le jeune metteur en scène Patrice Dubois à le joindre à la direction artistique. Formidable entreprise de découverte dramaturgique, le PàP a créé des œuvres majeures de la dramaturgie québécoise – dont Les Feluettes de Michel Marc Bouchard, Cul sec de François Archambault et Motel Hélène de Serge Boucher –, a révélé des voix nouvelles comme celles de Fanny Britt (Couche avec moi, c’est l’hiver), Étienne Lepage (Rouge Gueule) et David Paquet (Porc-épic), ainsi que fait connaître des auteurs d’ailleurs comme le Japonais Kobo Abe (Les Amis), le Canadien-anglais Kevin Kerr (Unity, mil neuf cent dix-huit) et le Britannique Martin Crimp (Le traitement). Claude Poissant signe plusieurs mises en scène, notammment, au cours des dernières années : Les enfants d’Irène, dont il est l’auteur, Stampede de François Létourneau, L’hôtel des horizons de Reynald Robinson, Crime contre l’humanité et Le goûteur de Geneviève Billette sans oublier le récent Unity, mil neuf cent dix-huit de Kevin Kerr, dans une traduction de Paul Lefebvre et Le ventriloque de Larry Tremblay, spectacle gagnant du Masque de la production Montréal pour la saison 2001.2002. En 2005, au Festival de théâtre des Amériques, il signe la traduction et la mise en scène de la pièce Le traitement de Martin Crimp. Au printemps 2007, il réalise l’adaptation et la mise en scène de Je voudrais me déposer la tête de Jonathan Harnois, roman finaliste au prix Anne-Hébert 2006 et qui est reparti en tournée en 08/09 ainsi que la mise en scène, au printemps 2008, du texte de Larry Tremblay, Abraham Lincoln va au théâtre. Il a présenté dans le cadre des Francofolies 2008 le nouveau spectacle de Pierre Lapointe, Mutantès. En 2010, il a fait place à la relève en accueillant l’éclatant Rouge Gueule d’Étienne Lepage. 2011 verra naître sa troisième collaboration fructueuse avec Larry Tremblay : The Dragonfly of Chicoutimi, un solo déployé pour cinq comédiens et présenté en primeur au Festival TransAmériques 2010. (mise à jour: 2010-10-20)

9. 

   Annick Bergeron

   interprétation

   Depuis sa sortie de l’Option théâtre du Collège Lionel-Groulx en 1984, Annick Bergeron a participé à plus d’une quarantaine de productions dont L’avare de Molière, (m.e.s Luc Durand, Profusion, 1995); Tableau d’une exécution de Howard Barker (m.e.s d’Alain Fournier, Théâtre de l’Opsis, 1996 – Masque meilleure interprétation féminine, 1996); Catoplébas de Gaétan Soucy (m.e.s de Denis Marleau, UBU, 2001); Top Girls de Carril Churchill (m.e.s de Martine Beaulne, Théâtre de l’Espace GO, 2005) et Toute femme de Peter Karpati (m.e.s. de Martine Beaulne, Théâtre de l’Espace GO, 2007). Plus récemment, Annick Bergeron faisait partie des distributions de Rhinocéros d’Eugène Ionesco, (m.e.s de Jean‐Guy Legault, TNM, 2007); Je voudrais me déposer la tête de Jonathan Harnois (m.e.s de Claude Poissant, Théâtre PÀP, 2007); et Réveillez-vous et chantez! de Clifford Odets (m.e.s de Luce Pelletier, Théâtre de l’Opsis, 2009) qu’elle reprendra en 2011; tout en continuant à jouer dans la pièce Incendies de Wajdi Mouawad. Avec Serge Denoncourt, elle participe aux pièces Le Cid de Corneille (NCT/CNA, 1998), Je suis une mouette, non ce n’est pas ça, d’après Tchekhov (Théâtre de l’Opsis‐Théâtre de Quat’Sous, 1999), La cerisaie de Lemieux d’après Tchekhov (TNM, 2000), Les estivants de Gorki (TNM, 1997), Nager en surface d’Adam Bock (Théâtre de l’Opsis, 2007) et Il campiello (Théâtre de l’Opsis, 2010). Au cinéma, Annick Bergeron a, entre autres, été de la distribution des longs métrages Contre toute espérance de Bernard Émond et La beauté de Pandore de Charles Binamé, dernier film pour lequel elle a été mise en nomination aux prix Génie dans la catégorie Interprétation féminine dans un rôle de soutien. À la télévision, elle a participé à plusieurs productions dont Destinées, L’auberge du chien noir, Grande Ourse, Fortier et Deux frères. De 2007 à 2010, elle a incarné Monique Rivest dans le téléroman à succès Virginie. (mise à jour: 2011-04-01)

10. 

    Denis Bernard

    interprétation

    Que ce soit au théâtre, à la télévision ou au cinéma, comme interprète ou metteur en scène, Denis Bernard a su se tailler une place de choix dans le paysage culturel québécois depuis ses débuts en 1980. Débutant sa carrière à Québec, il a été membre fondateur du Théâtre Repère et a dirigé le Théâtre Blanc, compagnie pour laquelle il a monté plusieurs pièces. Coma Unplugged qu’il met en scène à La Licorne en 2007 s’est vue décerner le Masque 2007 de la Production Montréal. Comédien hors pair, il tient d’importants rôles dans nombre de productions dont Je suis une mouette (Non ce n’est pas ça) (1999) d’après Tchekhov et Oncle Vania (2001) de Tchekhov, deux productions du Théâtre de l’Opsis puis dans L’habilleur (2003) de Ronald Harwood chez Duceppe, trois mises en scène de Serge Denoncourt. Il a incarné Prospero dans La tempête de Shakespeare (2005), mise en scène par Denise Guilbault, Michel Lemieux et Victor Pilon. Soulignons également sa présence dans Avaler la mer et les poissons, pièce de Sylvie Drapeau et Isabelle Vincent, mise en scène par Martine Beaulne. Le public du petit écran l’aura quant à lui reconnu, entre autres, dans Les Aventures tumultueuses de Jack Carter, Fortier, Un monde à part, Au nom de la loi, Virginie, Emma, Annie et ses hommes, et plus récemment dans L’Auberge du Chien Noir(piece) et La Galère. Il se démarque au cinéma, notamment en remportant le Prix Génie du meilleur acteur de soutien en 2006 pour son rôle dans L’Audition de Luc Picard. (mise à jour: 2010-04-19)

11. 

    Caroline Binet

    interprétation

    Depuis sa sortie de l’École nationale de théâtre (ÉNT) en 1995, le parcours de Caroline Binet est jalonné de créations. En septembre 2004, elle était des quatre metteurs en scène de Les hommes aiment-ils le sexe, vraiment, autant qu’ils le disent ?, spectacle d’ouverture de la 25e saison d’Espace GO. En mars 2004, elle signait la mise en scène d’un texte de Maxime-Olivier Moutier, Tout le monde, présenté en lever de rideau au Théâtre Denise-Pelletier. C’est en 1996 qu’elle monte son premier spectacle : Un volcan sur le balcon, montage de textes de Michel Tremblay, présenté dans le cadre du Festival Premières Rencontres à Bruxelles et pour lequel elle se mérite le Prix de la Coopération de l’Agence Québec/Wallonie-Bruxelles. Sur scène, on l’a vue dans Le silence de Nathalie Sarraute, à Espace Libre, La leçon d’Ionesco au Théâtre La Chapelle et Élizaviéta Bam de Danil Harms, au Fringe Festival d’Édimbourg. Depuis leur rencontre à l’ÉNT, Caroline a créé deux textes de Dominick Parenteau-Lebeuf : Hamlette, conte à une voix de fille soûle comme une Polonaise, solo présenté dans le cadre des 38, au Théâtre d’Aujourd’hui (septembre 1996), et Poème pour une nuit d’anniversaire, à Espace Libre (octobre 1999). En mai 2005, elle orchestrait, avec Éric Jean, le spectacle du 50e anniversaire du Théâtre de Quat’Sous. (mise à jour: 2010-05-18)

12. 

    David Boutin

    interprétation

    Depuis sa sortie de l’École nationale de théâtre en 1996, David Boutin est un acteur très sollicité. Au théâtre, il a joué dans une dizaine de productions dans lesquelles il a tenu des premiers rôles; il a travaillé sous la direction de Martine Beaulne, Éric Jean, Michel Monty, Fernand Rainville, Alice Ronfard et Wajdi Mouawad. En 2005, il fut en nomination à la Soirée des Masques pour son rôle d’Eddy dans Gagarin Way (Théâtre de la Manufacture, 2003). Au Théâtre d’Aujourd’hui, vous avez pu le voir dans Cornemuse de Larry Tremblay, dans une mise en scène d’Éric Jean. À la télévision, David Boutin a déjà à son actif une douzaine de séries dont Tag I et II (1999), Diva (1997), Bunker, le cirque (2001), Temps dur (2003) et Rumeurs. Au cinéma, on a pu le voir récemment dans les films Le secret de ma mère et Black eyed dog. Il a d’ailleurs participé à une quinzaine de films, notamment La Comtesse de Bâton-Rouge (1998), Hochelaga (2000), Le ciel sur la tête (2001), Mariages (2001), La grande séduction (2003) et Littoral (2004). (mise à jour: 2010-05-19)

13. 

    Sylvie Drapeau

    interprétation

    Sylvie Drapeau, grande comédienne, a interprété près de cinquante grands rôles de théâtre en vingt-cinq ans. Mentionnons notamment ses prestations dans La voix humaine, Le temps d’une vie, Elvire Jouvet 40, de même que Marie Curie et Lady Macbeth (prix Gascon-Roux de la meilleure interprétation féminine 2001). Nous avons également pu la voir dans Médée Matériau, L’aigle à deux têtes, Reste avec moi ce soir, L’imprésario de Smyrne, Marie Stuart et Dr.Jekyll and Mr. Hyde. Cette année seulement, on a pu la voir dans L’effet des rayons gamma sur les vieux garçon, Un tramway nommé désir, Chambre(s), Et Vian ! dans la gueule et Piaf. Elle a coécrit et joue avec Isabelle Vincent dans Avaler la mer et les poissons qui a fait l’objet d’une tournée au Québec. Elle s’illustre aussi à l’écran avec le personnage de Denise Pelletier dans la série Jean Duceppe. Au cinéma, nous la retrouvons avec bonheur dans 15 février 1839 (Pierre Falardeau) (prix Jutra de la meilleure actrice de soutien en 2002), Le piège d’Issoudun (nomination pour le prix Jutra de la meilleure actrice en 2004)(Micheline Lanctôt), Les fantômes des trois Madeleine (Guylaine Dionne) et récemment dans Borderline (Lyne Charlebois). (mise à jour: 2011-01-26)

14. 

    Olivier Ducas

    interprétation

    Olivier Ducas a étudié l’interprétation à l’École nationale de théâtre du Canada. À la fin de ses études, il fonde avec Francis Monty le Théâtre de La Pire Espèce, dont il assure toujours la codirection artistique. Auteur, acteur, metteur en scène et manipulateur au sein de la compagnie, il est cocréateur des pièces Persée (2005) et Ubu sur la table (1998), un spectacle dont la feuille de route compte plus de cinq cents représentations au Canada, en Europe au Mexique et au Brésil. Il a aussi écrit et mis en scène la plus récente création de la Pire Espèce, Roland (2008), un spectacle jeune public pour deux acteurs-manipulateurs et théâtre d’ombre, inspiré de La chanson de Roland. En 2001, il a participé en tant que manipulateur au Chauffe-eau, la dernière production du maître marionnettiste Felix Mirbt. En 2003, il signait son premier texte dramatique écrit en solo, Le passage, présenté au Festival du Jamais Lu, à Montréal. En plus de ses activités créatrices, il est aussi formateur en théâtre d’objets auprès des professionnels, d’enseignants en théâtre et d’étudiants. (mise à jour: 2010-04-19)

15. 

    Maude Guérin

    interprétation

    Ayant à son actif une quarantaine de productions théâtrales, une dizaine de rôles à la télévision et tout autant au cinéma, Maude Guérin a eu l’occasion de s’illustrer à maintes occasions. Sur scène, on l’a vue dans La mouette (Théâtre du Nouveau Monde), Oncle Vania (Compagnie Jean Duceppe), Frères de sang (Centre culturel de Joliette et Compagnie Jean Duceppe), Les bonbons qui sauvent la vie (Compagnie Jean Duceppe), Mambo Italiano (Compagnie Jean Duceppe), La chatte sur un toit brûlant (Compagnie Jean Duceppe), Jacinthe de Laval (Théâtre d’Aujourd’hui), Motel Hélène (Espace GO) et Après la chute (Compagnie Jean Duceppe). Au petit écran, elle a joué dans Belle-Baie, Les invincibles II, Vice caché (Gémeaux 2006 de la meilleure actrice de soutien), Providence, Si la tendance se maintient, Fred-dy et La part des anges. Au cinéma, elle est de Roméo et Juliette (Yves Desgagnés), L’audition (Luc Picard), La beauté de Pandore (Charles Binamé) et Matroni et moi (Jean-Philippe Duval), et c’est elle qui incarne Maud Graham dans Le collectionneur (Jean Beaudin).Elle fait également partie de la distribution du film Grande ourse, la clé des possibles (Patrick Sauvé). (mise à jour: 2010-04-19)

16. 

    Robert Lalonde

    interprétation

    Auteur prolifique, acteur, metteur en scène et pédagogue, Robert Lalonde a également assumé la direction artistique du Théâtre d’Aujourd’hui (1987-1988) et celle du Théâtre de Quat’Sous (1996-1997). Un homme de mots, de théâtre et d’action. Acteur incontournable de la dramaturgie québécoise, il est au cœur des plus grandes aventures théâtrales de notre histoire, telles Les oranges sont vertes, La charge de l’orignal épormyable, HA! ha!, Le syndrome de Cézanne, Being at home with Claude et Les guerriers, pour ne nommer que celles-là. Récemment vu sur nos scènes dans Marie Stuart (Théâtre du Rideau Vert), La leçon d’histoire (compagnie Jean Duceppe), Ma mère chien et Bob (Théâtre d’Aujourd’hui). Récompensé à l’occasion de la reprise de la pièce Les feluettes (Espace Go) – Masque de la meilleure interprétation masculine en 2004. Au cinéma, il a joué dans Mémoires affectives, Elles étaient cinq, Un homme et son péché, Shake Hands With The Devil et Sans elle. On a pu le voir à la télévision dans Rivière des Jérémie, Les héritiers Duval, Cormoran, Le gentleman. Romancier, Robert Lalonde a écrit plusieurs ouvrages dont plusieurs ont été couronnés de prix. Parmi ses plus récentes publications, évoquons Espèces en voie de disparition, Que vais-je devenir jusqu’à ce que je meure?, Un cœur rouge dans la glace et plus récemment Le seul instant, aux Éditions Boréal. Plusieurs de ses romans ont été traduits en anglais, en espagnol et en roumain. Il a lui-même traduit, entre autres, le roman La mémoire en fuite (1998) et L’abdication, dont il a aussi signé l’adaptation théâtrale pour le Théâtre de Quat’Sous. Sa pièce Monsieur Bovary a été créée au TNM en 2003. (mise à jour: 2011-04-06)

17. 

    Suzanne Lemoine

    interprétation

    Suzanne Lemoine fut dirigée par le metteur en scène René Richard Cyr dans Là, de Serge Boucher, au Théâtre Jean Duceppe. Elle fut la protagoniste de Comme en Alaska de Harold Pinter au Théâtre de Quat’sous, et celle de Capharnaüm de Charlotte Laurier au Théâtre La Licorne. Elle interpréta Scout dans Pop Corn de Ben Elton, produit par Juste pour Rire et mis en scène par Yves Desgagnés, et Lady Macbeth dans Macbeth, adapté et dirigé par Michel Bérubé. Elle était la petite Noémie de L’arche de Noémie, un texte de Jasmine Dubé mis en scène par Gill Champagne, qui a tourné au Québec et en Europe, et fut Marie dans Les quatre morts de Marie de Carole sous la diection de Martin Faucher. Elle collabora avec le chorégraphe-interprète Jean-Martin Bernier dans le duo de danse-théâtre À corps défendant. Au cinéma, elle est de la distribution d’En terrains connus, tout dernier film de Stéphane Lafleur (Continental, un film sans fusil). Elle joue la mère dans Le ring, premier film d’Anaïs Barbeau-Lavalette, et Josée dans le Le neg’ de Robert Morin. À la télévision on a pu la voir dans le personnage de Linda, une mère troublée dont on a volé l’enfant, dans les deux derniers épisodes de Toute la vérité en 2011. (mise à jour: 2011-07-29)

18. 

    Julien Poulin

    interprétation

    Julien Poulin a fait ses premières armes au théâtre au côté de Paul Buissonneau avec La Roulotte de la Ville de Montréal de 1965 à 1969. Durant les années 1970, il fait de la mise en scène et participe à de nombreuses pièces en tant qu’acteur : Richard II, Henry IV et Henry V, Le Roi Lear, Mon oncle Marcel qui vague vague, Audience et Lolita. Très engagé sur la question politique et sociale du Québec, il scénarise : À force de courage, Pea Soup, Cela se passait en octobre et Speak White. C’est pendant cette période qu’il travaille, avec Pierre Falardeau, à la création d’un personnage appelé Elvis Gratton, qui fera sa première apparition sur le grand écran en 1981. Julien Poulin est très présent dans le milieu cinématographique québécois avec des films comme %(piece)Le crime d’Ovide Plouffe en 1984, Le matou en 1985, Comment faire l’amour avec un nègre sans se fatiguer et Gaspard et fils en 1988. Il travaille à nouveau avec Pierre Falardeau en 1990 pour Le party et en 2000 pour 15 février 1839. En 1998, il est de la distribution du Dernier souffle, en 2001 de Séraphin, un homme et son péché et en 2003 de Monica la mitraille. En plus d’une carrière bien remplie au théâtre et au cinéma, Julien Poulin est aussi très présent à la télévision. Il est au générique de nombreuses grandes séries : Les grands remous, Super sans-plomb, Blanche, Montréal P.Q., Les machos, Les orphelins de Duplessis, Le volcan tranquille, Virginie, Fortier III, Le négociateur I, II et III et Minuit, le soir. (mise à jour: 2010-04-19)

19. 

    Christiane Proulx

    interprétation

    Depuis le début de sa carrière en 1983, Christiane s’est vouée plus particulièrement au théâtre. Belles-Sœurs sera sa quatrième collaboration avec René Richard Cyr, après Bob de René-Daniel Dubois, créé au Théâtre d’Aujourd’hui la saison dernière. Elle vient de compléter une maîtrise en –dramathérapie- à l’Université Concordia et souhaite partager son temps entre ses deux passions, l’art-thérapie et le théâtre. Sur scène, elle a participé, entre autres, aux productions suivantes : Salon de théâtre contemporain (Nouveau Théâtre Expérimental, 2005), Le gros homme et la mère de Louis Champagne (Carleton, 2004), Un carré de ciel (Théâtre d’Aujourd’hui, 2004), Un tramway nommé désir (mise en scène de René Richard Cyr, Théâtre du Nouveau Monde, 2002), Contes urbains (Licorne, 1999), Les 38 (Urbi et Orbi, 1996), Les gars d’à côté (Licorne 1993-95), Lion dans les rues (Théâtre Petit à Petit, 1993), La terre est trop courte, Violette Leduc (Théâtre d’Aujourd’hui, 1992). (mise à jour: 2010-04-19)

20. 

    Marie-Hélène Thibault

    interprétation

    Marie-Hélène Thibault possède une feuille de route impressionnante depuis sa sortie de l’École nationale de théâtre du Canada. À la télévision, elle fait sa marque dans L’ombre de l’épervier et Providence, sans oublier son rôle de Sophie, la détestable colocataire de Catherine dans la série du même nom. Elle tient aussi le rôle de Chantale dans la série Les étoiles filantes. Au théâtre, elle participe à de nombreuses productions dont Coma Unplugged (m.e.s. Denis Bernard – Masque 2007 de la Production Montréal), La société des loisirs (m.e.s. Michel Monty), La preuve et Fleurs d’acier (m.e.s. Monique Duceppe). Brillante improvisatrice, elle a participé au National d’impro Juste pour rire et a fait partie de la LNI. (mise à jour: 2010-04-19)

21. 

    Benoît Vermeulen

    interprétation

    Codirecteur artistique du Théâtre Le Clou, il poursuit ses recherches en mise en scène en provoquant des rencontres entre un ou plusieurs auteurs et ses désirs formels et narratifs. L’équipe de création est invitée, tout au long du processus d’écriture, à se nourrir des dimensions esthétiques et structurelles qui font l’objet de sa recherche. Sont ainsi nés plusieurs des productions du Théâtre Le Clou : Les trains, Jusqu’aux Os!, Noëlle en juillet, Au moment de sa disparition, Romances et karaoké, Assoiffés et Éclats et autres libertés. Il a également mis en scène pour la compagnie plusieurs éditions du projet Les Zurbains. De plus, il a signé dernièrement les mises en scène de Les mauvaises herbes du Théâtre Bouches Décousues et de Mélodie-dépanneur du Petit Théâtre du Nord. Il a participé, à titre de comédien, à de nombreuses productions avec le Théâtre PàP, Le Carrousel, le Théâtre Denise-Pelletier, le Groupe multidisciplinaire de Montréal et le Théâtre Il va s’en dire. Il est responsable, depuis 2007, de la section enfance-jeunesse du Théâtre français du Centre national des Arts à Ottawa, en tant qu’artiste associé au directeur artistique Wajdi Mouawad. (mise à jour: 2010-08-25)

22. 

    Michelle Rossignol

    direction artistique

    Reconnue pour son talent de comédienne au théâtre, au cinéma et à la télévision depuis bientôt cinquante ans, pour son talent de metteur en scène de diverses pièces, pour son remarquable travail de directrice artistique du Théâtre d’Aujourd’hui pendant dix ans et pour son aide à lancer et à aider de nouveaux jeunes auteurs créatifs tout en défendant les grands classiques du répertoire, le travail de Michelle Rossignol est vraiment digne de mention, pour ne pas dire tout simplement exceptionnel. La saison dernière, elle revenait au Théâtre d’Aujourd’hui, sur les planches, dans la création Bacchanale d’Olivier Keimed. En 2008, elle incarnait la vieille actrice oubliée de tous, mentor de Bob, dans la création-phare de la saison anniversaire du Théâtre d’Aujourd’hui : Bob de René-Daniel Dubois. (mise à jour: 2010-04-19)

23. 

    Diane Labrosse

    direction musicale

    Diane Labrosse est compositeure, improvisatrice et interprète. Elle se produit régulièrement sur les scènes de musique actuelle, tant au Québec qu’à l’étranger & THÉÂTRE : COMPOSITION/INTERPRÉTATION & EN COLLABORATION AVEC MICHEL F. CÔTÉ Zulu time & La géométrie des miracles (création et m.e.s. Robert Lepage, productions Ex Machina) & AU THÉÂTRE D’AUJOURD’HUI 38 contes shakespeariens (m.e.s Claude Poissant) & DANSE R.A.F.T de Marc Boivin (Ah Ha Productions) & Double story (chorégraphies Crystal Pite et Richard Siegal, productions Kidd Pivot) & 6e sens & Sens cible de Andrew L. Harwood (Ah Ha Productions) & Monster Johnson (chorégraphies Richard Siegal, Ballets Francfort) & Mardi 16 juin (chorégraphies Catherine Tardif, Agora de la danse) & EN COLLABORATION AVEC MICHEL F CÔTÉ Les cousins (création Martin Faucher, Daniel Parent et Harold Rhéaume, Le fils d’Adrien danse) & Ce qu’il en reste de Louise Bédard (Louise Bédard danse) & EN COLLABORATION AVEC PIERRE TANGUAY Les 5 mouvements de Andrew L. Harwood (Ah Ha Productions) & CINÉMA Pendant que tombent les arbres de Sylvain L’Espérance (Les Films Virage) & Plan de fuite & L’entrevue de Luc Bourdon (Vidéographe) & Desperanto de Patricia Rozema (Cinémaginaire) & INSTALLATIONS/PERFORMANCES Espèces en voie de disparition (Productions SuperMusique) & Sonarium (Flora International) & Estafette son & Cave 2000 (Tura-ya-moya, Danemark) & Each… and Every Inch (Théâtre Cryptic, Écosse) & 20 000 sons sous les mers, composition pour bateaux, locomotives, bouteilles d’air et percussions (Les Symphonies Portuaires de Pointe-à-Callière) & La discographie de Diane Labrosse comprend une trentaine de disques dont plusieurs se retrouvent sur l’étiquette indépendante Ambiances Magnétiques. (mise à jour: 2010-05-07)