René Gingras

une création du Théâtre d’Aujourd’hui

Salle principale

du 7 au 30 mars 1985

Création

1. réalisation du vidéo Martin L'Abbé
2. texte René Gingras
3. mise en scène Daniel Rousse
4. interprétation Lothaire Bluteau, Robert Lalonde, Sylvie Léonard, Adèle Reinhardt, Diane Turgeon
5. scénographie Claude Goyette
6. costumes Mérédith Caron
7. éclairages Claude Accolas
8. musique originale et réalisation de la bande sonore Michel Robidoux
9. accessoires Martine Bacon
10. maquillages Jean Bégin
11. direction de production Jocelyn Proulx
12. régie et son Claire L'Heureux
13. tournage du vidéo Gilles Aubin, Martine Bacon, Claire L'Heureux, Daniel Rousse

Biographies

1. 

   Robert Lalonde

   interprétation

   Auteur prolifique, acteur, metteur en scène et pédagogue, Robert Lalonde a également assumé la direction artistique du Théâtre d’Aujourd’hui (1987-1988) et celle du Théâtre de Quat’Sous (1996-1997). Un homme de mots, de théâtre et d’action. Acteur incontournable de la dramaturgie québécoise, il est au cœur des plus grandes aventures théâtrales de notre histoire, telles Les oranges sont vertes, La charge de l’orignal épormyable, HA! ha!, Le syndrome de Cézanne, Being at home with Claude et Les guerriers, pour ne nommer que celles-là. Récemment vu sur nos scènes dans Marie Stuart (Théâtre du Rideau Vert), La leçon d’histoire (compagnie Jean Duceppe), Ma mère chien et Bob (Théâtre d’Aujourd’hui). Récompensé à l’occasion de la reprise de la pièce Les feluettes (Espace Go) – Masque de la meilleure interprétation masculine en 2004. Au cinéma, il a joué dans Mémoires affectives, Elles étaient cinq, Un homme et son péché, Shake Hands With The Devil et Sans elle. On a pu le voir à la télévision dans Rivière des Jérémie, Les héritiers Duval, Cormoran, Le gentleman. Romancier, Robert Lalonde a écrit plusieurs ouvrages dont plusieurs ont été couronnés de prix. Parmi ses plus récentes publications, évoquons Espèces en voie de disparition, Que vais-je devenir jusqu’à ce que je meure?, Un cœur rouge dans la glace et plus récemment Le seul instant, aux Éditions Boréal. Plusieurs de ses romans ont été traduits en anglais, en espagnol et en roumain. Il a lui-même traduit, entre autres, le roman La mémoire en fuite (1998) et L’abdication, dont il a aussi signé l’adaptation théâtrale pour le Théâtre de Quat’Sous. Sa pièce Monsieur Bovary a été créée au TNM en 2003. (mise à jour: 2011-04-06)

2. 

   Sylvie Léonard

   interprétation

   Tant au théâtre et à la télévision qu’au cinéma, Sylvie Léonard est l’une des comédiennes les plus en demande au Québec. Depuis son tout premier rôle au théâtre, elle joue dans plusieurs pièces à succès dont Oncle Vania de Tchekhov, Les bas fonds de Gorki, Pygmalion de Bernard Shaw, Le triomphe de l’Amour de Marivaux ainsi que dans plusieurs pièces québécoise dont La charge de l’orignal épormyable de Claude Gauvreau. Au cinéma on a pu la voir dans La vie après l’amour, Karmina II, et plus récemment dans Que dieu bénisse l’Amérique, L’âge des ténèbres et Tante Aline. Comédienne extrêmement polyvalente, Sylvie Léonard participe à quelques séries pour enfants dont Bof et Cie et Traboulidon ainsi que dans plusieurs séries humoristiques dont Rira bien et RBO Hebdo. À la télévision, elle joue dans les émissions Terre humaine, L’héritage, Montréal PQ et L’amour avec un grand A avant d’incarner, de 1997 à 2003, «la» fille dans la populaire série Un gars une fille, rôle qui lui vaut quatre prix Gémeaux – meilleure intreprétation série humoristique (1998,1999, 2000, 2002) et le prix meilleure auteure série humoristique qu’elle partage avec Guy A. Lepage (1999). Sylvie se joint ensuite à l’équipe du Monde de Charlotte, devenu Un monde à part, la série Vice caché, la télésérie Casino et la série Les sœurs Elliot. (mise à jour: 2010-04-19)

3. 

   Michel Robidoux

   musique originale et réalisation de la bande sonore

   Michel Robidoux commence sa carrière professionnelle comme musicien rock à la fin des années soixante, mais est rapidement sollicité comme musicien de théâtre, notamment par Les Deux Mondes auquel il s’associe dès 1976 et dont il devient codirecteur artistique, en 1989. Il participe à la plupart des productions de la compagnie dont Pleurer pour rire (1981-1988), L’Umiak (1982-1987), et Terre promise/Terra promessa (1989-2000), cocréée et coproduite avec le Teatro dell’Angolo de Turin et qui lui vaut en 1989 le prix de la Meilleure conception sonore du Festival de théâtre des Amériques et le prix de l’Association québécoise des critiques de théâtre (AQCT) pour la Meilleure réalisation sonore. Trois ans plus tard, il est à nouveau mis en nomination par l’AQCT pour la Meilleure réalisation sonore, cette fois pour la musique et l’environnement sonore de L’histoire de l’oie. En 1998, l’Académie québécoise du théâtre lui décerne un Masque pour la conception sonore de L’histoire de l’oie. En 1994, il signe conjointement avec le musicien et percussionniste africain Boni Gnahoré la musique de scène du spectacle Les nuages de terre, une cocréation des Deux Mondes et du KiYi Mbock Théâtre d’Abidjan. Créé en 1996 et joué jusqu’en 2005, le drame musical Leitmotiv a pour point de départ une partition sonore et musicale dont il est le compositeur et qui lui vaut, en 1998, le Masque de la Contribution spéciale pour l’originalité de sa création. Il compose ensuite la musique et l’environnement sonore de Mémoire vive (2001-), puis de 2 191 nuits (2005-2007). Dans Carnets de voyages (2008-), les sons qu’il capte lors de ses nombreuses tournées avec la compagnie servent plus que jamais de point de départ à sa composition musicale. Michel Robidoux a également travaillé avec d’autres compagnies québécoises, notamment avec le Théâtre de Quat’Sous, la Compagnie Jean Duceppe et le Théâtre d’Aujourd’hui. Avec le metteur en scène Mark Bromilow, il signe la trame musicale du spectacle The Window (2006-), une coproduction Japon-Australie. Sa rencontre en octobre 2007 avec le metteur en scène et directeur artistique de la compagnie Lézards qui bougent, Kristian Frédric, et leur envie commune de travailler ensemble mènent à leur collaboration dans Jaz de Koffi Kwahulé (création à l’automne 2010). (mise à jour: 2010-05-07)

_Le facteur réalité _ est une création du Théâtre d’Aujourd’hui .

1.