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Ogre

Larry Tremblay

une création du Théâtre d’Aujourd’hui

Salle principale

du 9 janvier au 6 février 1998

  1. L_tremblay_tn
    texte
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    mise en scène
  3. John_doe_thumb
    interprétation

Création

  1. mise en scène Martine Beaulne
  2. interprétation Carl Béchard
  3. assistance à la mise en scène et régie Suzanne Bouchard
  4. scénographie Raymond Marius Boucher
  5. costumes Mérédith Caron
  6. éclairages Michel Beaulieu
  7. musique originale Silvy Grenier
  8. maquillage et coiffure Angelo Barsetti
  9. assistance à la scénographie Pénélope A. Schledewitz
Filetblanc

Résumé

Il trône, « hénaurme », sur un mini-univers qu’il manipule à volonté, fébrile, souriant et insatiable. Dévorant l’immense quantité de vide qui l’entoure et le recrachant en un épais nuage de mots, il se répand, se visite, s’interroge : comment digérer le monde ?

Filetblanc

Biographies

  1. L_tremblay_bio

    Larry Tremblay

    texte

    Larry Tremblay est écrivain, metteur en scène, acteur et spécialiste de kathakali. Ses oeuvres ont été traduites dans une quinzaine de langues et ont été produites dans de nombreux pays. Son travail a été maintes fois récompensé. Salué unanimement par la critique, Le mangeur de bicyclette, roman publié chez Leméac en 2002, a été finaliste au Prix du Gouverneur général du Canada l’année suivante. En 2003, Le ventriloque, dans une mise en scène de Claude Poissant (Théâtre PàP), récolte six nominations à la Soirée des Masques, dont celle du texte original, et remporte le Masque de la production Montréal. En 2006, Larry Tremblay voit quatre de ses pièces présentées sur les scènes montréalaises dont La hache qu’il met en scène au Théâtre de Quat’Sous et qui récolte trois nominations au Gala des Masques 2006. La même année, il publie chez Gallimard un recueil de trois récits sous le titre de Piercing et reçoit le prix Victor-Martyn-Lynch-Staunton, attribué par le Conseil des arts du Canada, pour l’ensemble de son théâtre. À l’automne 2007, il partage la scène avec Carl Béchard dans deux de ses textes (Le déclic du destin et Le problème avec moi) sous la direction de Francine Alepin (une production d’Omnibus). En 2008, Abraham Lincoln va au théâtre est créée à l’Espace Go à Montréal, dans une mise en scène de Claude Poissant (Théâtre PàP). Elle est en nomination pour la production de l’année 2007-2008 à Montréal (prix de l’Association des critiques de théâtre du Québec). En 2008, il est aussi finaliste pour le prix Siminovitch, le plus prestigieux prix décerné dans le domaine du théâtre au Canada. En 2010, Claude Poissant a recréé sur scène sa pièce The Dragonfly of Chicoutimi (Théâtre PàP) au Festival TransAmériques et repris en 2011 à l’Espace Go. (mise à jour: 2011-04-07)

  2. M_beaulne_bio

    Martine Beaulne

    mise en scène

    Comédienne de formation, Martine Beaulne poursuit depuis plusieurs années une carrière triple de comédienne, de metteure en scène et de professeure. Diplômée du Conservatoire d’art dramatique en 1975, elle débute comme membre et fondatrice du Théâtre Parminou. Pendant neuf ans, elle crée et joue plus de vingt cinq spectacles au Québec, au Canada, en France et en Afrique. Par la suite, elle participe comme comédienne à plusieurs productions avec le Théâtre des gens d’en Bas, le Nouveau Théâtre Expérimental, le Théâtre du Sang-neuf, le Théâtre populaire du Québec et le Théâtre du Nouveau Monde. Elle a poursuivi sa formation en théâtre au Japon, avec le groupe de danse butoh Dairakudakan, le théâtre Tenkei et maître Nognuchi, en Italie avec Giovanni Poli et au Danemark avec Eugenio Barba. À titre de metteure en scène, Martine Beaulne crée de nombreuses pièces dont certaines au Théâtre d’Aujourdhui, Marina, le dernier rose aux joues (1993) de Michèle Magny, une adaptation de l’œuvre de Marina Tsvetaeva, Ogre de Larry Tremblay (1998), Un carré de ciel de Michèle Magny (2004), Martine Beaulne est professeure à l’École supérieure de théâtre de l’UQÀM depuis 1993. Elle a été plusieurs fois boursière du Conseil des arts du Canada et du Conseil des arts et des lettres du Québec. Plusieurs de ses productions ont été nominées et ont reçu des prix de l’Académie québécoise du théâtre, d’Unima Association et un Gémeaux pour sa réalisation d’Albertine, en cinq temps. Elle a publié à l’automne 2004, chez Leméac, collection Écritoire, un essai sur la mise en scène intitulé Le passeur d’âmes qui lui a valu une nomination au prix Victor-Barbeau de l’Académie des lettres du Québec. (mise à jour: 2011-04-06)

  3. 0_john_doe_bio

    Raymond Marius Boucher

    scénographie

    À ce jour, Raymond Marius Boucher a plus d’une centaine de productions à son actif en théâtre, cinéma et scénographie d’exposition. Les quatre nominations décernées par l’Académie québécoise du théâtre pour Le triomphe de l’amour (1995), Hedda Gabler (1996), Au moment de sa disparition (2003) et Romances et karaoké (2005) témoignent de la reconnaissance du milieu théâtral pour son apport artistique. Depuis l’automne 2002, il enseigne au programme de conception théâtrale de l’Université Concordia. Il devient en août 2007 président de l’Association des professionnels des arts de la scène du Québec. Son nom figure également dans le nouveau Dictionnaire des artistes du théâtre québécois. (mise à jour: 2010-08-25)

  4. M_caron_bio

    Mérédith Caron

    costumes

    Avec plus de 150 collaborations à son actif, Mérédith Caron est assurément l’un des chefs de file dans le domaine de la création de costumes. Depuis le début de sa carrière à la fin des années soixante-dix, elle crée principalement pour le théâtre, le cinéma et l’opéra. Elle travaille avec des metteurs en scène émérites dont Pierre Bernard, Serge Denoncourt, Robert Lepage, Martine Beaulne, Denise Guilbault, René Richard Cyr, André Brassard et Daniele Finzi Pasca, de même qu’avec Richard Monette au prestigieux Stratford Festival. Elle a aussi conçu les costumes de spectacles très remarqués dont Nomade et Rain pour le Cirque Eloize et le spectacle Criss Angel-Believe du Cirque du Soleil, à Las Vegas. L’excellence de son travail lui a valu d’être lauréate de nombreux prix importants tels qu’un Gémeaux, cinq Gascon-Roux et deux Masques. Mérédith Caron enseigne l’histoire de l’art et la conception de costumes à l’École nationale de théâtre du Canada depuis une quinzaine d’années et plus récemment à l’université Concordia. (mise à jour: 2010-04-27)

Ogre est une création du Théâtre d’Aujourd’hui.

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Crédits photos : Larry Tremblay : Bernard Préfontaine / Martine Beaulne : Karine Wade / Mérédith Caron : OSA et Cirque du Soleil 2008

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