Gabriel a 10 ans et est atteint d’un cancer incurable. Sa mère adoptive, incapable de côtoyer l’intolérable maladie de son fils, le renvoie à son père d’adoption, Antoine, qui ne l’a pas vu depuis une éternité. C’est là que commence la tempête. Tourbillons dans la vie bien établie d’Antoine, déracinement de Gabriel. Mais l’oncle Dave, le chaman du fond des bois, les attend dans un refuge éloigné, à l’abri des eaux troubles. Le père et le fils partent rejoindre le vieux sage, qui les accueille et les accompagne dans la tourmente. S’ensuit un long parcours empreint de tendresse dont la destination est inévitable : le départ de Gabriel vers un océan inconnu.
Terre océane
Daniel Danis
une coproduction du Théâtre de Quat’Sous, du Théâtre du Trident, de Logomotive Théâtre (Elbeuf sur Seine, France) et Daniel Danis, Arts/Sciences,
en codiffusion avec le Théâtre d’Aujourd’hui
Salle principale
du 23 octobre au 17 novembre 2007
en supplémentaire le 11 novembre 2007
Cette pièce a été présentée en tournée en France et au Festival des Francophonies en Limousin à l’automne 2008.
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interprétation
Création
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texte Daniel Danis
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mise en scène Gill Champagne
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assistance à la mise en scène Marjolaine Guilbert
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décor Jean Hazel
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costumes Jennifer Tremblay
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éclairages Éric Guilbaud
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conception sonore Jean-Michel Dumas
Ce qu'ils ont dit
Josée Bilodeau, Radio-Canada, 29 octobre 2007
« Terre océane fait partie de ces histoires qui font du bien, par sa beauté, par son humanité, par sa poésie.»
Jean Beaunoyer, La Presse, 30 octobre 2007
« Du théâtre étonnant, différent et passionnant.»
Jean St-Hilaire, Le Soleil, 28 janvier 2008
« Gill Champagne signe l’une de ses meilleures mises en scène… Un coup de chapeau tout spécial à François Clavier […] Ce théâtre étonnant qui célèbre la vie est une grande réussite.»
Marie Laliberté, Voir Québec, 31 janvier 2008
« Quatre comédiens québécois et français servent avec émotion et retenue ce texte superbe […] chacun fait exister avec ferveur la tendresse, la vivacité et le lyrisme de la pièce. À souligner, l’interprétation étonnante de vérité et de sensibilité de Marie Pascale… Le texte de Daniel Danis est magnifique : sonorités étonnantes, mots colorés, images puissantes nomment ici la souffrance mais surtout, la beauté du monde… On reconnaît là le regard singulier de l’auteur, que donne à voir, à travers des images pures, la mise en scène imposante de Gill Champagne.»
Linda Tremblay, CITF 107,5
« Une mise en scène tout en délicatesse de Gill Champagne, peut-être sa plus touchante… J’ai été très touchée par l’oncle Dave, quel beau personnage proposé par François Clavier ! J’ai été attendrie aussi par moment par le père […] Arnaud Aubert, mais surtout épatée par Sébastien René, qui joue le petit malade avec une rare sensibilité.»
Valérie Cloutier, Radio-Canada
« Terre océane est un spectacle étonnant et une pièce touchante… Le décor ingénieux, signé Jean Hazel, joue un rôle important dans le développement de la pièce… Le passage d’un enfant vers la mort est un sujet douloureux mais Terre océane l’aborde avec une belle dose de tendresse et d’humour. Une production d’une beauté singulière et émouvante.»
Mélanie Viau, MonThéâtre.qc.ca
« Terre océane est un texte d’une élévation sublime… Les passages entre l’oncle Dave (François Clavier) et le petit Gabriel (Sébastien René) sont d’une pure magie, à la hauteur de la langue de Danis.»
Mot de l'auteur
Je rêve beaucoup et les images, les sons, les sensations sont souvent en lien avec mon projet de « corporalisation d’une histoire ». Après des semaines, des mois d’attente, de griffonnages et de petits bouts de phrases éparpillés, l’accumulation des images s’active et s’organise alors un déroulement de la structure dramaturgique. Ces images, comme des atomes dans un phénomène chimique, s’associent, se dissolvent, se reforment, se déplacent pour faire naître des inconnus sur une terre qui deviendra le lieu d’un drame. Je crois que je ne prends un crayon que pour donner à voir et à entendre ce qu’il se passe dans cette chimie onirique, comme si je devais transcrire et non écrire. Je tiens le rôle de médium-diseur plutôt que d’auteur-écriveur.
Dans mon processus d’écriture, les idées et les mots ne précèdent jamais l’image. Enfant de l’ère télévisuelle, longtemps j’ai cru que je pensais beaucoup trop par images. Pourtant, nos ancêtres, ces grands conteurs, matérialisaient leurs dires par des images. Aujourd’hui, pour monter au ciel, on peut prendre un avion ou alors, comme autrefois, juste fermer les yeux !
Je me sens plus près des éléments de la nature que de la littérature. Je ne veux pas écrire des mots, je veux ressentir le lieu, toucher et devenir ce que je vois. L’univers m’entoure par en dedans et je tente de le dynamiser, de le défaire, de le recréer pour mieux le comprendre peut-être. Je suis responsable des enchaînements des images et de mon état le plus libéré, le moins réfléchi possible, pour que le flux des rêveries se change en un présent virtuel habité par un matériau poétique. J’essaie de voir et de rendre des souffles oniriques qui vivent en nous tous. Je crois qu’une des raisons fondamentales qui m’a mené vers le théâtre a été de nommer, de questionner le corps contemporain en utilisant les mots, comme s’ils baignaient dans une fontaine animiste, pour les placer dans la bouche de l’acteur afin qu’ils s’animent à réparer nos sommeils troublés. Peut-être pourront-ils faire naître chez le spectateur le territoire, le décor, la lumière, le magnifique, le terrible, l’univers ?
Daniel Danis
Mot du metteur en scène
Une superbe rencontre, un hymne à la vie et une préparation au grand passage auront lieu sur la ferme de l’oncle Dave en compagnie du père, du fils et de la chienne Florine. Trois hommes et une femme nous raconteront cette histoire tout en la jouant, vivant devant nous sous le regard perçant et la parole amusée de la chienne de la maison.
En rassemblant les nationalités, cela définira l’idée d’adoption, des différences, de la rencontre de l’autre et de son apprivoisement. L’espace sera suggestif, métaphysique et émotif. Il ne s’agit pas ici de traiter réalistement tous les lieux mais de faire appel au pouvoir d’évocation. L’oncle Dave est un conteur. C’est un grand philosophe spirituel. Il dédramatise le départ du petit en le préparant dans la joie : le plus beau des mystères. Il le guidera à travers ses compositions d’images surréalistes. J’ai eu l’idée, en lisant ce superbe texte, de personnaliser la chienne. Une femme, sans déguisement, errant dans cet espace et qui commente les retrouvailles de ces trois hommes.
Gill Champagne
Biographies
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Daniel Danis
texte
En 1993, sa première pièce, Celle-là, obtient le Prix de la critique à Montréal, le Prix du Gouverneur général du Canada ainsi que le Prix de la meilleure création de langue française du Syndicat professionnel de la critique dramatique et musicale (Paris). Cendres de cailloux a reçu le Prix du meilleur texte original de la Soirée des Masques (Montréal), le Premier Prix du Concours International de Manuscrits du Festival de Maubeuge et celui de Radio-France International. Le chant du Dire-Dire a obtenu le Prix de la meilleure création de langue française du Syndicat professionnel de la critique dramatique et musicale (Paris). Le langue-à-langue des chiens de roche lui a valu le Prix du Gouverneur général du Canada en 2002. Son dernier texte, e, roman dit, a été créé par Alain Françon au Théâtre de la Colline en 2005 et a reçu le Grand Prix littéraire dramatique 2006 (France). L’auteur a également écrit Le pont de pierres et la peau d’images qui a obtenu le Prix de théâtre Meilleure découverte (Belgique) et il monte actuellement Kiwi, théâtre filmé en direct. Ses pièces sont traduites en plusieurs langues. Depuis quelques années, son questionnement de l’écriture par rapport aux arts technologiques lui a inspiré Lacrima Terra, Chant de l’éternel regret, Mille anonymes, Je ne, Sommeil et rouge ainsi que La nuit des Calendristes. En 2006-07, Daniel Danis est professeur invité au Fresnoy, studio national des arts contemporains (Lille). En 2000, il a été nommé Chevalier des Arts et des Lettres de la République Française. (mise à jour: 2010-04-19)
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Gill Champagne
mise en scène
Artiste confirmé, Gill Champagne est l’un des metteurs en scène les plus influents de sa génération. Ses réalisations sont présentées sur plusieurs scènes au Québec et à l’étranger. Directeur artistique du Théâtre du Trident depuis juin 2003, il y a dirigé une dizaine de spectacles dont Les muses orphelines de Michel Marc Bouchard, À toi, pour toujours, ta Marie-Lou de Michel Tremblay, Marie Tudor de Victor Hugo, Le langue-à-langue des chiens de roche de Daniel Danis et tout récemment Aux hommes de bonne volonté de Jean-François Caron. Issu des arts visuels, Gill Champagne a d’abord été comédien avant d’aborder la mise en scène. Il a fondé le Théâtre Blanc à Québec en 1980 et a été directeur artistique de cette compagnie pendant 16 ans. Son travail sur Cendres de cailloux de Daniel Danis fut un tournant pour lui et le début d’une heureuse rencontre avec cet auteur. Engagé auprès de la relève, il a également travaillé avec les finissants de l’École nationale de théâtre du Canada et l’Institut des Arts de Diffusion (IAD) de Louvain-la-Neuve en Belgique (mise à jour: 2010-04-19)
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Arnaud Aubert
interprétation
Artiste touche à tout, il fait ses débuts sur le plateau en tant que comédien mais, très vite, se tourne vers la mise en scène, et, pour certaines créations, se met également en scène. Spécialiste des auteurs contemporains aux univers différents, il a notamment interprété des personnages de Jean-Luc Lagarce, Bertold Brecht, Jean-Yves Picq, Eugène Durif, Jean-Claude Grunberg, Daniel Keene, Samuel Beckett, August Strindberg, Israël Horovitz, Copi et Alain Fleur. Il a été dirigé, entre autres, par Thomas Schetting (Compagnie Alias Victor), Dominique Terrier (Compagnie Métro Mouvance), Eric Louviot (Tanit Théâtre), Olivier Poujol (L’élan Bleu) et Jean-Paul Viot (Logomotive Théâtre). En tant que metteur en scène, toujours dans le souci d’aborder les auteurs contemporains, il a travaillé des textes de Pierre-Max Dubois, Véronique Piantino, Samuel Beckett, Benjamin Britten, Philippe Dorin, Nelson Rodriguès et Raymond Queneau. (mise à jour: 2010-04-19)
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François Clavier
interprétation
Comédien complet, il a interprété les œuvres de nombreux auteurs classiques ou contemporains, allant d’Aristophane à Marguerite Duras, en passant par Corneille, Tchekov, Shakespeare, Musset, Molière ou Sade. Nous pouvons encore citer Ibsen, Ostrovski, Valleti, Gombrowicz, Boulgakov ou Labiche, Jarry, Hugo et Gogol. Il a abordé ces auteurs avec, entre autre, Antoine Vitez. D’autres metteurs en scène ont croisé sa route tels qu’Alain Bézu, Bernard Sobel, Charles Tordjman, Stuart Seide, Jean-Claude Fall ou Marcel Maréchal et Philippe Adri. Il a également travaillé au cinéma avec des réalisateurs tels que Claude Miller, Michel Deville, Claude Pinoteau, Claude Lelouch, James Ivory, Jeanne Labrune et Jean-Claude Sussfeld, avec qui il a collaboré pour la télévision tout comme avec Philippe Triboit, Elisabeth Rappeneau, Serge Moati et Denis de la Patelière. (mise à jour: 2010-04-19)
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Marie Pascale
interprétation
Jeune diplômée en interprétation à l’École nationale de théâtre du Canada en 2004, elle a travaillé avec des metteurs en scène de renom tels qu’Eric Jean, Denise Guilbault et Paula De Vasconcelos. Elle a joué dans Le peintre des madones de Michel Marc Bouchard dans une mise en scène de Serge Denoncourt ainsi que dans Roches, papiers, couteaux, une création du CEAD et de la Licorne. On a pu également la voir dans L’éveil du printemps à la salle Fred-Barry. Aussi, elle est apparue à la télévision dans Providence, Bob Gratton, Les étoiles filantes, Casino et Les Bougon. C’est la première fois qu’elle participera à une production du théâtre de Quat’Sous. (mise à jour: 2010-04-19)
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Sébastien René
interprétation
Après sa sortie de l’École nationale de théâtre du Canada en 2006, Sébastien René poursuit son apprentissage du jeu devant la caméra à l’Atelier Danielle Fichaud. Dès sa première année sur la scène professionnelle, il se démarque dans Titus Andronicus (m.e.s. Jean Asselin) à l’Espace libre, ainsi que dans Roméo et Juliette de Shakespeare (m.e.s. Daniel Paquette) à la salle Fred-Barry, mais c’est avec la pièce Terre océane de Daniel Danis (m.e.s. Gill Champagne) présentée au Théâtre d’Aujourd’hui, au Théâtre du Trident ainsi qu’en tournée en France qu’il se fait véritablement connaître du grand public dans le rôle de Gabriel. Il tourne également dans les écoles secondaires du Québec avec IndianaJob, en plus de faire partie de la distribution de Nous étions une fois…, un spectacle mis en scène par Gervais Gaudreault. Sébastien René fait ses premiers pas à la télévision dans Les hauts et les bas de Sophie Paquin, C.A. et Stan et ses stars. Le jeune acteur participe aussi au vidéoclip Le colombarium du chanteur Pierre Lapointe et au court-métrage Next floor de Denis Villeneuve, en plus d’être de la distribution des longs métrages Le grand départ de Claude Meunier et L’âge des ténèbres de Denys Arcand. (mise à jour: 2010-04-19)
Terre océane est une coproduction du Théâtre de Quat’Sous, du Théâtre du Trident, de Logomotive Théâtre (Elbeuf sur Seine, France) et Daniel Danis, Arts/Sciences,
en codiffusion avec le Théâtre d’Aujourd’hui
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Crédits photos : Sébastien René : Maxime Côté
