Ubu sur la table

Adaptation d'Ubu Roi d'Alfred Jarry en théâtre d’objets

une création du Théâtre de la Pire Espèce

Salle Jean-Claude-Germain

le 28 novembre 2005

Ce spectacle a été créé en 1998, puis présenté en tournée au Québec, en Ontario, en France, en Belgique et en Espagne entre 2000 et 2007. Il a aussi fait l’objet d’adaptations en espagnol et pour malentendants.

À partir de 10 ans.

adaptation, mise en scène et interprétation

Olivier Ducas
adaptation, mise en scène et interprétation

Francis Monty
interprétation

Daniel Desparois
interprétation

Mathieu Gosselin
interprétation

Marc Mauduit

Création

adaptation, mise en scène et interprétation Olivier Ducas, Francis Monty
interprétation Daniel Desparois, Mathieu Gosselin, Marc Mauduit
éclairages Jonas Bouchard

Résumé

Une armée de baguettes de pain se dresse devant une autre, des bombes de tomates éclatent, un batteur à oeufs survole des troupes en déroute, du sang de mélasse pisse sur des soldats-fourchettes marchant sur le Père Ubu. Le sort de la Pologne se joue sur une table où les trois acteurs multiplient les références et échafaudent cette grande fresque bouffonne miniature.

En savoir plus

Assemblée de cuisine
Christian Saint-Pierre, Voir, 18 novembre 2004
Délire à deux
Marie Laliberté, Voir, 29 avril 2004
Crime et délire
Marie Labrecque, Voir, 25 avril 2002
La grande bouffe
Catherine Hébert, Voir, 18 avril 2002

Extraits de critiques

« Version iconoclaste d’une œuvre elle-même irrespectueuse et débridée, la production est amusante, réjouissante, et en même temps fort savante, réservant aux connaisseurs et aux spécialistes en arts de la scène maintes fines allusions, pirouettes et prouesses techniques savoureuses »
Denise Pelletier, Le Quotidien

« Il y a du regard de môme dans ce détournement d’objets, cette hilarante façon d’improviser, de se prendre au jeu, de faire un pied de nez à l’élémentaire vraisemblance »
G.G., L’Ardennais (France)

« Voir le père Ubu se transformer en vinaigrier et la mère Ubu en balai de chiottes dans une version mémorable et survoltée de la pièce de Jarry, restera un moment fort du festival »
Capitale (France)

« Rigolo, inventif et délibérément puéril,(…) Ubu sur la table chatouille agréablement la rate et l’imagination »
Marie Labrecque, Voir

« L’enfant en nous s’émerveille de voir ce que deux créateurs à l’imagination galopante peuvent traficoter avec pour tout équipement une table, une bouteille, une lavette, un marteau, des cuillers, des baguettes, une armée de fourchettes et d’autres surprises de petite taille. L’adulte, pour sa part, apprécie les clins d’œil salaces, de même que l’intelligence du texte, adapté d’Ubu Roi d’Alfred Jarry »
Ève Dumas, La Presse

« Ce qui frappe dans son théâtre d’objets, c’est son abandon enfantin, sa fougue, son énergie subversive et cette confiance qu’il a en la capacité du public d’accéder à la symbolique qu’il met en jeu »
Jean St-Hilaire, Le Soleil

Vidéo promotionnelle

L’adaptation : Ubu en théâtre d’objets

Ubu sur la table est une adaptation en théâtre d’objets de la pièce de théâtre Ubu Roi, d’Alfred Jarry. Nous sommes en Pologne, où le Père Ubu, conseiller du roi Venceslas, complote un coup d’état. Poussé par sa femme, Mère Ubu, et secondé par son bras droit, le capitaine Bordure, le Père Ubu tue Venceslas et s’empare du trône. Il devient alors un despote sanguinaire et stupide qui tue et pille pour son bon plaisir. Mais il sera renversé par une armée rebelle, ayant à sa tête Bougrelas, le seul fils de Venceslas que le Père Ubu n’a pas tué.

Ubu s’est évidemment trouvé tout à fait à son aise au milieu des ustensiles de cuisine utiles autant à l’empiffrement qu’à la déconfiture des sagouins. L’objet souligne de façon immédiate le grotesque des personnages : le capitaine Bordure, incarné par un marteau standard, reste à jamais coincé dans sa pose rigide, contraint de répéter sans cesse les mêmes expressions ridicules. Les limites expressives de l’objet forcent les créateurs à privilégier l’action dramatique au lieu de l’évolution psychologique des personnages. Multipliant les commentaires à l’assistance, les acteurs-marionnettistes offrent un deuxième niveau de lecture en s’adressant à l’intelligence du spectateur autant qu’à son imagination.

Théâtre de la Pire Espèce

Depuis sa fondation en 1998, la Pire Espèce s’intéresse aux disciplines populaires traditionnelles du théâtre : marionnette, clown, cabaret, jeu masqué et théâtre de rue. C’est à partir de ces techniques que la compagnie a développé son style. Celui-ci est basé sur la recherche de l’efficacité, c’est à dire l’atteinte de l’effet maximal avec des ressources réduites. De la mécanique maniaque de Feydeau jusqu’à l’ingéniosité grotesque de Jarry, la Pire Espèce a toujours su allier art festif et précision chirurgicale, effervescence baroque et souci du détail. Dans ses productions, la Pire Espèce, cherche à établir un rapport direct avec le public en évitant l’illusion théâtrale au profit d’une complicité avec le spectateur; pour que le théâtre soit un art de l’ici et maintenant.

THÉÂTROGRAPHIE PARTIELLE
1998, Le système Ribadier d’après Feydeau
1998-, Ubu sur la table d’après Ubu Roi d’Alfred Jarry
1999, Par les temps qui rouillent
2001, Cabaret de la Pire Espèce de Catherine Hamann, Amélie Chérubin-Soulière, Caroline Gendron, Nadine Louis, Geneviève Maynard, Vincent-Guillaume Otis et Erwin Weche
2003, Traces de cloune de Francis Monty
2004, La tache / Un citoyen sous observation de Francis Monty
2005, Persée d’Olivier Ducas, Mathieu Gosselin et Francis Monty
2005, Léon le nul de Francis Monty
2005, M. Ratichon dans La vie est un match de Marc Mauduit
2008, Roland (La vérité du vainqueur) d’Olivier Ducas
2009, Gestes impies et rites sacrés, cérémonie baroque en plusieurs tableaux de Mathieu Gosselin, Marc Mauduit et Francis Monty

Biographies

Olivier Ducas

adaptation, mise en scène et interprétation

Olivier Ducas a étudié l’interprétation à l’École nationale de théâtre du Canada. À la fin de ses études, il fonde avec Francis Monty le Théâtre de La Pire Espèce, dont il assure toujours la codirection artistique. Auteur, acteur, metteur en scène et manipulateur au sein de la compagnie, il est cocréateur des pièces Persée (2005) et Ubu sur la table (1998), un spectacle dont la feuille de route compte plus de cinq cents représentations au Canada, en Europe au Mexique et au Brésil. Il a aussi écrit et mis en scène la plus récente création de la Pire Espèce, Roland (2008), un spectacle jeune public pour deux acteurs-manipulateurs et théâtre d’ombre, inspiré de La chanson de Roland. En 2001, il a participé en tant que manipulateur au Chauffe-eau, la dernière production du maître marionnettiste Felix Mirbt. En 2003, il signait son premier texte dramatique écrit en solo, Le passage, présenté au Festival du Jamais Lu, à Montréal. En plus de ses activités créatrices, il est aussi formateur en théâtre d’objets auprès des professionnels, d’enseignants en théâtre et d’étudiants. (mise à jour: 2010-04-19)
Francis Monty

adaptation, mise en scène et interprétation

Francis Monty a écrit plusieurs textes pour le théâtre depuis sa sortie de l’École nationale de théâtre du Canada en 1997 : Par les temps qui rouillent (Théâtre La Licorne, 1999), Traces de cloune (Théâtre d’Aujourd’hui, 2003) et Léon le nul (Théâtre d’Aujourd’hui, 2005). Il est aussi l’auteur du Full Monty, un regroupement de textes dont quelques-uns ont fait l’objet de fictions radio, notamment Monique en chacun de vous et Nicole un, reine de chair. Fondateur et codirecteur artistique du Théâtre de la Pire Espèce, il est cocréateur des pièces Persée et Ubu sur table, jouées plus de six cents fois en Europe, au Mexique, au Brésil et au Canada. Au printemps dernier, il a créé avec Antoine Laprise à l’Espace Libre L’autre monde pour le Théâtre Il va sans dire. En 2005, l’Académie québécoise du théâtre lui remettait le Masque du texte original pour Romances et karaoké. (mise à jour: 2010-04-19)
Daniel Desparois

interprétation

Daniel Desparois a terminé ses études en interprétation théâtrale au Collège Lionel-Groulx en 2000. Il a incarné plusieurs personnages dans des pièces telles que Les justes d’Albert Camus (Théâtre EVNO, 2004), Scaramouche (Théâtre Denise-Pelletier, 2006), L’éveil du printemps (Fred Barry, 2004) et Le tour du monde en 4 jours (Fred Barry, 2006). De plus, il a travaillé trois ans sur la production MUR-MUR et un an sur le spectacle MOI MOI MOI lors des tournées internationales de la compagnie Dynamo Théâtre. Ces tournées l’ont amené à faire divers stages, dont un axé sur le jeu masqué avec le Théâtre du Soleil en France. Il participe, depuis quelques années, à la création d’un nouveau spectacle de Dynamo Théâtre. En 2005, Daniel s’est joint aux équipes de tournées d’Ubu sur la table et de Persée du Théâtre de la Pire Espèce. (mise à jour: 2010-05-06)
Mathieu Gosselin

interprétation

Mathieu Gosselin a complété en 2001 sa formation en interprétation au Conservatoire d’art dramatique de Montréal. Depuis, il a tenu plusieurs rôles à la télévision et au théâtre. On a pu le voir dans Venise-en-Québec d’Olivier Choinière (Théâtre du Grand Jour), Betty à la plage de Christopher Durang (Théâtre de la banquette arrière, 2004), Romances et karaoké de Francis Monty (Théâtre le Clou, 2004 et 2009), Bob de René-Daniel Dubois (Théâtre d’Aujourd’hui), etc. Il est aussi l’auteur de La fête sauvage. Depuis 1999, Mathieu collabore avec le Théâtre de la Pire Espèce. Au sein de cette troupe, il a, entre autres, joué dans Traces de cloune, Ubu sur la table et Persée qu’il a cocréé. Au petit écran, on l’a vu dans États-humains, Grande Ourse, L’Auberge du chien noir, Duceppe et Tabou. Présentement, on peut le voir dans la nouvelle série Trauma. En 2009 et 2010, il faisait partie de la distribution de Romance et karaoké au Théâtre d’Aujourd’hui et de Gestes impies et Silence radio à l’Espace Libre. (mise à jour: 2011-04-01)
Jonas Bouchard

éclairages

À sa sortie de l’École nationale de théâtre du Canada, on a pu apprécier son travail à travers une relation de longue durée avec le Projet Porte Parole (théâtre documentaire). Artiste versatile, sympathique et passionné, il a contribué, par la conception de décors et d’accessoires, au développement de plusieurs créations québécoises (La marche de Rama, Mille feuilles, Persée, Le boson de Higgs, Hôtel Pacifique) ainsi qu’à des pièces classiques (Britannicus, Antigone, Les femmes savantes) ou contemporaines (Le mystère d’Irma Vep). Concepteur polyvalent, il a aussi créé des décors de variétés (La fabuleuse histoire d’un royaume, Soirée des masques, galas Juste pour rire, Laurent Paquin, Carte blanche) et a fait la conception d’éclairage de quelques spectacles (King Dave, Ubu sur la table, L’ardent désir des fleurs de cacao). Grâce à ses nombreux talents, Jonas continue de surprendre avec des réalisations toujours efficaces et audacieuses. (mise à jour: 2010-05-18)