Ubu sourd la table / Ubu persiste et signe

Adaptation d’Ubu Roi d’Alfred Jarry en théâtre d’objets pour un public sourd et entendant

une création du Théâtre de la Pire Espèce

Salle Jean-Claude-Germain

du 8 au 26 mai 2007

Ubu sourd la table a été créé en 2003 et a fait l’objet de tournées en France et en Belgique en 2003 et 2005.

À partir de 10 ans.

adaptation, mise en scène et interprétation

Olivier Ducas
adaptation, mise en scène et interprétation

Francis Monty
adaptation, mise en scène et interprétation

Laurent Valo

Création

adaptation, mise en scène et interprétation Olivier Ducas, Francis Monty, Laurent Valo
éclairages Jonas Bouchard

Résumé

En mai 2003, sous l’égide de Marionnettissimo , l’adaptation pour un public sourd d’Ubu sur la table voit le jour. En collaboration avec l’organisme C’est bon signe (œuvrant artistiquement auprès de la communauté sourde), la Pire Espèce intègre un troisième acteur-marionnettiste sourd à la distribution. Celui-là fait la traduction simultanée du texte et intervient de surcroît dans la trame du spectacle, en manipulant des objets ou en trahissant (comme tout bon traducteur) les intentions des auteurs selon son bon plaisir. De la rencontre scénique de ces deux cultures naissent des imbroglios et des situations dramatiques loufoques. Le spectacle s’adresse simultanément aux personnes sourdes et entendantes et permet ainsi la rencontre et l’échange entre les deux communautés.

En savoir plus

Du pain sur la planche
Claudia Larochelle, Le Journal de Montréal, 4 mai 2007
Deux, c’est mieux
Marie-Claude Marsolais, Voir, 26 avril 2007
Assemblée de cuisine
Christian Saint-Pierre, Voir, 18 novembre 2004
Délire à deux
Marie Laliberté, Voir, 29 avril 2004
Crime et délire
Marie Labrecque, Voir, 25 avril 2002
La grande bouffe
Catherine Hébert, Voir, 18 avril 2002

Extraits de critiques

« Un Ubu de cuisine, c’est peut-être pas nouveau, mais c’est forcément poilant. Un Ubu en langage des signes pour les sourds, c’est moins courant. Le tout ensemble, c’est ce que présente les compagnies […], et les premiers à avoir vu la pièce (c’est une première mondiale à Charleville) en sont revenus requinqués, ragaillardis, rajeunis et reheureux de vivre. »
Mangepapier, Karagöz (France)

« Ubu persiste et signe, un vrai bonheur… »
G.G., L’Ardennais (France)

Théâtre de la Pire Espèce

Depuis sa fondation en 1998, la Pire Espèce s’intéresse aux disciplines populaires traditionnelles du théâtre : marionnette, clown, cabaret, jeu masqué et théâtre de rue. C’est à partir de ces techniques que la compagnie a développé son style. Celui-ci est basé sur la recherche de l’efficacité, c’est à dire l’atteinte de l’effet maximal avec des ressources réduites. De la mécanique maniaque de Feydeau jusqu’à l’ingéniosité grotesque de Jarry, la Pire Espèce a toujours su allier art festif et précision chirurgicale, effervescence baroque et souci du détail. Dans ses productions, la Pire Espèce, cherche à établir un rapport direct avec le public en évitant l’illusion théâtrale au profit d’une complicité avec le spectateur; pour que le théâtre soit un art de l’ici et maintenant.

THÉÂTROGRAPHIE PARTIELLE
1998, Le système Ribadier d’après Feydeau
1998-, Ubu sur la table d’après Ubu Roi d’Alfred Jarry
1999, Par les temps qui rouillent
2001, Cabaret de la Pire Espèce de Catherine Hamann, Amélie Chérubin-Soulière, Caroline Gendron, Nadine Louis, Geneviève Maynard, Vincent-Guillaume Otis et Erwin Weche
2003, Traces de cloune de Francis Monty
2004, La tache / Un citoyen sous observation de Francis Monty
2005, Persée d’Olivier Ducas, Mathieu Gosselin et Francis Monty
2005, Léon le nul de Francis Monty
2005, M. Ratichon dans La vie est un match de Marc Mauduit
2008, Roland (La vérité du vainqueur) d’Olivier Ducas
2009, Gestes impies et rites sacrés, cérémonie baroque en plusieurs tableaux de Mathieu Gosselin, Marc Mauduit et Francis Monty

Biographies

Olivier Ducas

adaptation, mise en scène et interprétation

Olivier Ducas a étudié l’interprétation à l’École nationale de théâtre du Canada. À la fin de ses études, il fonde avec Francis Monty le Théâtre de La Pire Espèce, dont il assure toujours la codirection artistique. Auteur, acteur, metteur en scène et manipulateur au sein de la compagnie, il est cocréateur des pièces Persée (2005) et Ubu sur la table (1998), un spectacle dont la feuille de route compte plus de cinq cents représentations au Canada, en Europe au Mexique et au Brésil. Il a aussi écrit et mis en scène la plus récente création de la Pire Espèce, Roland (2008), un spectacle jeune public pour deux acteurs-manipulateurs et théâtre d’ombre, inspiré de La chanson de Roland. En 2001, il a participé en tant que manipulateur au Chauffe-eau, la dernière production du maître marionnettiste Felix Mirbt. En 2003, il signait son premier texte dramatique écrit en solo, Le passage, présenté au Festival du Jamais Lu, à Montréal. En plus de ses activités créatrices, il est aussi formateur en théâtre d’objets auprès des professionnels, d’enseignants en théâtre et d’étudiants. (mise à jour: 2010-04-19)
Francis Monty

adaptation, mise en scène et interprétation

Francis Monty a écrit plusieurs textes pour le théâtre depuis sa sortie de l’École nationale de théâtre du Canada en 1997 : Par les temps qui rouillent (Théâtre La Licorne, 1999), Traces de cloune (Théâtre d’Aujourd’hui, 2003) et Léon le nul (Théâtre d’Aujourd’hui, 2005). Il est aussi l’auteur du Full Monty, un regroupement de textes dont quelques-uns ont fait l’objet de fictions radio, notamment Monique en chacun de vous et Nicole un, reine de chair. Fondateur et codirecteur artistique du Théâtre de la Pire Espèce, il est cocréateur des pièces Persée et Ubu sur table, jouées plus de six cents fois en Europe, au Mexique, au Brésil et au Canada. Au printemps dernier, il a créé avec Antoine Laprise à l’Espace Libre L’autre monde pour le Théâtre Il va sans dire. En 2005, l’Académie québécoise du théâtre lui remettait le Masque du texte original pour Romances et karaoké. (mise à jour: 2010-04-19)
Laurent Valo

adaptation, mise en scène et interprétation

Comédien sourd, Laurent Valo a été formé avec la troupe d’IVT (International Visual Theater) à Paris il y a 10 ans. Il a joué dans plus de 15 productions théâtrales dont : Antigone de Sophocle, Woyzech de Georg Buchner, On ne badine pas avec l’amour d’Alfred de Musset, Vole mon dragon d’Hervé Guibert et Splendid’s de Jean Genet. (mise à jour: 2010-05-06)
Jonas Bouchard

éclairages

À sa sortie de l’École nationale de théâtre du Canada, on a pu apprécier son travail à travers une relation de longue durée avec le Projet Porte Parole (théâtre documentaire). Artiste versatile, sympathique et passionné, il a contribué, par la conception de décors et d’accessoires, au développement de plusieurs créations québécoises (La marche de Rama, Mille feuilles, Persée, Le boson de Higgs, Hôtel Pacifique) ainsi qu’à des pièces classiques (Britannicus, Antigone, Les femmes savantes) ou contemporaines (Le mystère d’Irma Vep). Concepteur polyvalent, il a aussi créé des décors de variétés (La fabuleuse histoire d’un royaume, Soirée des masques, galas Juste pour rire, Laurent Paquin, Carte blanche) et a fait la conception d’éclairage de quelques spectacles (King Dave, Ubu sur la table, L’ardent désir des fleurs de cacao). Grâce à ses nombreux talents, Jonas continue de surprendre avec des réalisations toujours efficaces et audacieuses. (mise à jour: 2010-05-18)