Visage retrouvé

Wajdi Mouawad

une création du Théâtre d’Aujourd’hui

Salle principale

du 17 janvier au 11 février 2006

en supplémentaire les 16 et 17 février 2006

Masque de l’interprétation masculine – Marc Béland

Télécharger le programme de soirée Texte disponible à la bouquinerie

texte original

Wajdi Mouawad
adaptation

Marie-Louise Leblanc
mise en scène

Marcel Pomerlo
interprétation

Marc Béland

Création

texte original Wajdi Mouawad
adaptation Marie-Louise Leblanc
mise en scène Marcel Pomerlo
interprétation Marc Béland
assistance à la mise en scène et régie Nathalie Godbout
scénographie Marcel Pomerlo
costumes et accessoires Nadia Bellefeuille
éclairages et assistance à la scénographie Lucie Bazzo
musique originale Érik Shoup
choix des musiques Marcel Pomerlo

Résumé

Wahab, petit garçon, préférant regarder les oiseaux plutôt que de parler, inquiète ses parents, bien qu’il grandisse, semblable en ça à tous les autres. Semblable? À la fois oui et non. Car si Wahab vieillit et se transforme avec l’âge, le monde aussi, autour de lui, se métamorphose. En premier lieu, comme si son origine disparaissait, c’est le visage de sa mère qui s’envole, le jour de ses quatorze ans, et qui est remplacé par celui d’une femme qu’il ne connaît pas. Passer à l’âge adulte n’est pas une chose aisée.

En savoir plus

Traits de personnalité
Stéphane Despatie, Voir, 12 janvier 2006

Extraits de critiques

« Un parcours très touchant, très intimiste, qui parfois décolle dans un imaginaire très troublant. »
Catherine Perrin, C’est bien meilleur le matin, SRC

« Marc Béland, un comédien exceptionnel, un virtuose, qui a une présence physique indéniable. […] Il est hypnotique, il est magnétique. »
André Ducharme, Desautels, SRC

« Marc Béland livre une performance fracassante alors qu’il livre seul sur une scène dépouillée le texte de Wajdi Mouawad. »
Claudia Larochelle, Le Journal de Montréal

Entre la vision et la tache aveugle

À l’âge de quatre ans, Wahab, n’a pas encore dit son premier mot. Il préfère regarder les oiseaux. La chose n’est pas aussi innocente qu’elle le semble. La parole, en effet, est un espace commun. Aucune langue ne saurait se développer sans une communauté minimale. En refusant de parler, Wahad refuse surtout de s’inscrire au milieu des siens, de s’arracher à la matrice informelle, innommable, du monde.
Mais malgré toute la beauté des oiseaux, l’intolérable poids du réel fait un jour irruption dans sa trop jeune vie. La guerre est là. Un autobus bondé qui brûle l’arrache à tout ce qu’il connaît ; jouer au grand guerrier, au héros de l’espace, rire et se battre à coups de pied dans la cour de l’école, sa vie vole soudainement en éclats.
La guerre, pourtant, n’est pas qu’une horreur incompréhensible. La nuit, du haut de ses sept ans, Wahad regarde par la fenêtre l’envoûtant spectacle des lueurs des bombes. Maman, si la guerre est si horrible, pourquoi est-elle si belle?
C’est sans aucun doute par cette innocente question que Visage retrouvé nous ramène le plus tragiquement à nous-mêmes. Citoyens d’un pays terriblement en paix, chacun de nous, lors des conflits sanglants qui saccagent le monde, regarde sa télévision comme cet enfant regarde par sa fenêtre.
Brutalement, nous sommes soudain des enfants qui ne savent pas, qui ne peuvent pas savoir, ce que peut être l’horreur. Wahab s’engage alors, avec toute sa famille, sur le chemin de l’exil. Il quitte la guerre, son enfance, sa terre et sa langue natales. Il réalisera pourtant qu’on ne quitte jamais le monde, apprenant par-là même que l’être humain est un être de parcours. Jamais complètement en arrêt, il est tout au long de sa vie en direction de sa prochaine incarnation.
Wahab vieillit, mais son rapport au monde demeure toujours ambigu. Ce n’est pas tant son corps qui se révèle que le monde qui l’entoure. Celui-ci se transforme sous ses yeux, se fragmente et devient peu à peu un casse-tête qui perd des morceaux.
Commence alors une étrange excursion, ou un deuxième exil, cette fois non pas à travers le monde, mais bien au cœur du vide situé entre chacun de ses fragments. Cette nouvelle errance n’en est pourtant pas une : Wahab y apprendra que s’insérer au creux des fissures est bien le plus sûr moyen de retrouver ce que l’on a perdu.

Pierre Lefebvre

Mot du metteur en scène

« Est-ce qu’il y a des choses que j’ai hélas oubliées?
Est-ce qu’il y a des visages qui ne sont plus dans mon visage, dans mon regard?»
– Elie Wiesel

Un regard.
Un visage. Une vision. Un destin.
Une route. UNE VIE. Un chemin.
UNE HISTOIRE.
Wajdi Mouawad a écrit un roman.
Marie-Louise Leblanc a en fait un récit-monologue.
J’ai senti l’urgence, la nécessité d’en faire raisonner les mots.
J’ai désiré vous entraîner dans les pays (ces territoires intérieurs) traversés par Wahab.
Vous faire parcourir ce trajet. Vous permettre d’entrer dans une géographie onirique, poétique, ludique et mouvante.
J’ai souhaité que des êtres humains, artistes et créateurs, fassent le chemin avec nous.
J’ai rêvé cet espace nu. Cette scène libre, ouverte, vaste. Là où Wahab vivra pour nous.
Je ne vous raconte pas d’histoire, je prépare depuis longtemps la chambre où cet homme-enfant surgira. Pour dire. Pour nommer. POUR NE PAS MOURIR. Pour devenir humain.
Créateur. Il devra tuer la peur pour continuer à vivre. C’est aussi pour ça que l’ART existe. Je crois. VIVRE ne devrait-t-il pas être le but de tout être humain?
CRÉER de la beauté celui de tout artiste?
Je crois aussi que l’oeuvre d’art qui parle de la mort c’est de l’art vivant.
Je crois que Wahab deviendra un grand artiste.
JE LE CROIS VRAIMENT.

Marcel Pomerlo

Biographies

Wajdi Mouawad

texte original

Auteur, acteur et metteur en scène, Wajdi Mouawad obtient son diplôme de l’École nationale de théâtre du Canada en 1991. De 1990 à 1999, il codirige, avec Isabelle Leblanc, la compagnie Théâtre Ô Parleur. De 2000 à 2004, il tient la barre du Théâtre de Quat’Sous à Montréal. En 2005, il fonde au Québec, avec Emmanuel Schwartz, Abé carré cé carré et en France, Au carré de l’hypoténuse, deux compagnies de création vouées à se répondre d’une rive à l’autre de l’Atlantique. Depuis septembre 2007, il est directeur artistique du Théâtre français du Centre national des Arts, à Ottawa. En plus de mettre en scène ses propres textes – Littoral, Willy Protagoras enfermé dans les toilettes, Rêves, Ce n’est pas la manière qu’on se l’imagine que Claude et Jacqueline se sont rencontrés (coécrit avec Estelle Clareton), Incendies et Forêts – il a assuré la mise en scène de Al Malja et L’exil de Najil Mouawad, Macbeth de Shakespeare, Tu ne violeras pas d’Edna Mazia, Trainspotting d’Irvine Welsh, Oedipe roi de Sophocle, Disco pigs de Enda Walsh, Les Troyennes d’Euripide, Lulu le chant souterrain de Frank Wedekind, Reading Hebron de Jason Sherman, Le mouton et la baleine de Ahmed Ghazali, Six personnages en quête d’auteur de Pirandello, Manuscrit trouvé à Saragosse, un opéra de José Evangelista sur un texte d’Alexis Nouss et Les trois sœurs de Tchekhov. Sur les planches du Théâtre d’Aujourd’hui, on a pu voir sa mise en scène de Ma mère chien de Louise Bombardier en 2005, une adaptation théâtrale de son roman Visage retrouvé, signée Marie-Louise Leblanc et lui-même et mise en scène par Marcel Pomerlo en 2006 et Seuls qu’il avait écrit, mise en scène et interprété en 2009. Son quatuor Le Sang des promesses (composé de Littoral, Incendies, Forêts et Ciels) a été créé en juillet 2009 au 63e Festival d’Avignon, dont il était l’artiste associé. Wajdi Mouawad est également artiste associé à l’Espace Malraux scène nationale de Chambéry et de la Savoie. (mise à jour: 2010-04-19)
Marcel Pomerlo

mise en scène

Formé à l’École de théâtre de Saint-Hyacinthe et au H.B.Studio (New York), Marcel Pomerlo a joué dans plus de 65 productions théâtrales dont : Le dernier délire permis et Comme il vous plaira (La Licorne), Nuits blanches, Le Cid, Le révizor (Théâtre Denise-Pelletier), Cyrano, Les sorcières de Salem, L’avare (TNM), Hamlet (Rideau-Vert), Les trois sœurs (Espace GO), Savage/Love, Les Bacchantes, Ervart et Babylone (Usine C), 12 hommes en colère (Productions Jean-Bernard Hébert), Village de fous (Théâtre d‘Eastman), Le jardin des songes (L’Arrière-Scène), Les mots (Espace Libre), La nuit des tribades (Théâtre Prospéro), Havel… sous le manteau (Monument National), Dernières lettres de Stalingrad (P.D.A./Festival de Trois/Productions et Jules à mes côtés), Assez et La fête des morts (Momentum), Shopping & f…king (Théâtre National) ainsi que des pièces de Beckett, Fassbinder, Shepard, Vian, Cocteau, Racine, Ionesco, Botho, Strauss, Pinter, Sauvageau, Agota… Cofondateur de Momentum, fidèle collaborateur de Pigeons International, il a créé plusieurs spectacles présentés en tournée européenne : Paris, Bruxelles, Londres, Strasbourg, Florence, Lisbonne, Édimbourg… ainsi que 3 solos : Le renard aspirant… (Théâtre Prospéro), Et j’ai entendu les vieux dragons battre sous la peau de Dany Boudreault (Quat’Sous), et L’inoublié ou Marcel Pomme-dans-l’eau : un récit-fleuve (M.A.I., Licorne, C.N.A, Périscope…) qui lui a valu trois nominations au Gala des Masques 2004. En 2006, il a mis en scène Visage retrouvé de Wajdi Mouawad (Théâtre d’Aujourd’hui) ainsi que Je t’écrirai encore demain, spectacle de clôture de Montréal Capitale mondiale du livre présenté au Théâtre National. Au printemps 2007, il a interprété Arthur Rimbaud dans Les jours fragiles de Philippe Besson dans une adaptation de Denis Lavalou et a repris le spectacle Saint-Denys Garneau, Poète au Studio-Littéraire de la P.D.A. En 2008, il était John M. Utterson dans Dr. Jekyll et Mr Hyde présentée au Théâtre Denise-Pelletier dans une adaptation de Jean-Guy Legault. Passionné de littérature il a été directeur artistique du Festival de Trois et a participé a plusieurs éditions du Marché de la poésie (à Montréal et Paris). À la télévision, il a été coanimateur et concepteur du 13e Gala des Masques (Radio-Canada- Artv 2006) et on a pu le voir dans Les sœurs Elliot, Fortier, Emma, Nos étés, Hommes en quarantaine, Casino, Un monde à part… ainsi qu’au cinéma dans Ruth et Beebe-Plain, deux films de François Delisle et dans La vie secrète des gens heureux de Stéphane Lapointe. (mise à jour: 2010-04-19)
Marc Béland

interprétation

Acteur, danseur et metteur en scène, Marc Béland est diplômé du Collège Lionel-Groulx. Tour à tour acteur de théâtre, de cinéma et de télévision, il fait sa première mise en scène en 1995 au Théâtre de Quat’Sous. Par la suite, Marc Béland mettra en scène plus d’une dizaine de spectacles de théâtre, d’opéra et de musique. On lui doit La petite scrap de Dominique Parenteau-Lebeuf, Hamlet de William Shakespeare et L’homme rapaillé en chanson de Gilles Bélanger. À titre d’interprète, il a participé à plus d’une trentaine de productions, dont Cabaret neige noire de Dominic Champagne, L’asile de la pureté de Claude Gauvreau, Visage retrouvé de Wajdi Mouawad et Woyzeck de Georg Büchner. À la télévision, nous l’avons vu entre autres dans Ces enfants d’ailleurs, L’héritière de Grande-Ourse et dans Annie et ses hommes. Au cinéma, il a joué dans 2 fois une femme, Le guide de la petite vengeance ainsi que La vie secrète des gens heureux. (mise à jour: 2012-04-26)
Marcel Pomerlo

scénographie

Formé à l’École de théâtre de Saint-Hyacinthe et au H.B.Studio (New York), Marcel Pomerlo a joué dans plus de 65 productions théâtrales dont : Le dernier délire permis et Comme il vous plaira (La Licorne), Nuits blanches, Le Cid, Le révizor (Théâtre Denise-Pelletier), Cyrano, Les sorcières de Salem, L’avare (TNM), Hamlet (Rideau-Vert), Les trois sœurs (Espace GO), Savage/Love, Les Bacchantes, Ervart et Babylone (Usine C), 12 hommes en colère (Productions Jean-Bernard Hébert), Village de fous (Théâtre d‘Eastman), Le jardin des songes (L’Arrière-Scène), Les mots (Espace Libre), La nuit des tribades (Théâtre Prospéro), Havel… sous le manteau (Monument National), Dernières lettres de Stalingrad (P.D.A./Festival de Trois/Productions et Jules à mes côtés), Assez et La fête des morts (Momentum), Shopping & f…king (Théâtre National) ainsi que des pièces de Beckett, Fassbinder, Shepard, Vian, Cocteau, Racine, Ionesco, Botho, Strauss, Pinter, Sauvageau, Agota… Cofondateur de Momentum, fidèle collaborateur de Pigeons International, il a créé plusieurs spectacles présentés en tournée européenne : Paris, Bruxelles, Londres, Strasbourg, Florence, Lisbonne, Édimbourg… ainsi que 3 solos : Le renard aspirant… (Théâtre Prospéro), Et j’ai entendu les vieux dragons battre sous la peau de Dany Boudreault (Quat’Sous), et L’inoublié ou Marcel Pomme-dans-l’eau : un récit-fleuve (M.A.I., Licorne, C.N.A, Périscope…) qui lui a valu trois nominations au Gala des Masques 2004. En 2006, il a mis en scène Visage retrouvé de Wajdi Mouawad (Théâtre d’Aujourd’hui) ainsi que Je t’écrirai encore demain, spectacle de clôture de Montréal Capitale mondiale du livre présenté au Théâtre National. Au printemps 2007, il a interprété Arthur Rimbaud dans Les jours fragiles de Philippe Besson dans une adaptation de Denis Lavalou et a repris le spectacle Saint-Denys Garneau, Poète au Studio-Littéraire de la P.D.A. En 2008, il était John M. Utterson dans Dr. Jekyll et Mr Hyde présentée au Théâtre Denise-Pelletier dans une adaptation de Jean-Guy Legault. Passionné de littérature il a été directeur artistique du Festival de Trois et a participé a plusieurs éditions du Marché de la poésie (à Montréal et Paris). À la télévision, il a été coanimateur et concepteur du 13e Gala des Masques (Radio-Canada- Artv 2006) et on a pu le voir dans Les sœurs Elliot, Fortier, Emma, Nos étés, Hommes en quarantaine, Casino, Un monde à part… ainsi qu’au cinéma dans Ruth et Beebe-Plain, deux films de François Delisle et dans La vie secrète des gens heureux de Stéphane Lapointe. (mise à jour: 2010-04-19)
Lucie Bazzo

éclairages et assistance à la scénographie

Lucie Bazzo est éclairagiste pour la danse et le théâtre depuis plus de vingt ans. Elle débute sa carrière en éclairant La trilogie des dragons de Robert Lepage. Sa collaboration avec Lepage se poursuit avec Les plaques tectoniques pour lequel elle remporte le Prix de la critique. Son long et étonnant parcours en danse l’amène à collaborer notamment avec les chorégraphes Ginette Laurin, Jean-Pierre Perreault, Danièle Desnoyers, Robert Presseault, Louise Bédard, Hélène Blackburn, José Navas, Lynda Gaudreau et avec Les Ballets Jazz de Montréal. En 1999, Lucie Bazzo ouvre la saison de l’Agora de la danse à Montréal avec son projet intitulé Luminosités variables. Elle participe également à Espaces Dynamiques II sur la lumière. Depuis quelques années, elle renoue activement avec le théâtre en éclairant près d’une dizaine de créations telles que Les reines de Normand Chaurette, Visage retrouvé de Wajdi Mouawad, L’inoublié de Marcel Pomerlo, avec le grand succès des Éternels Pigistes, Le rire de la mer et, la saison passée, My name is Jean-Paul. (mise à jour: 2010-05-10)
Marcel Pomerlo

choix des musiques

Formé à l’École de théâtre de Saint-Hyacinthe et au H.B.Studio (New York), Marcel Pomerlo a joué dans plus de 65 productions théâtrales dont : Le dernier délire permis et Comme il vous plaira (La Licorne), Nuits blanches, Le Cid, Le révizor (Théâtre Denise-Pelletier), Cyrano, Les sorcières de Salem, L’avare (TNM), Hamlet (Rideau-Vert), Les trois sœurs (Espace GO), Savage/Love, Les Bacchantes, Ervart et Babylone (Usine C), 12 hommes en colère (Productions Jean-Bernard Hébert), Village de fous (Théâtre d‘Eastman), Le jardin des songes (L’Arrière-Scène), Les mots (Espace Libre), La nuit des tribades (Théâtre Prospéro), Havel… sous le manteau (Monument National), Dernières lettres de Stalingrad (P.D.A./Festival de Trois/Productions et Jules à mes côtés), Assez et La fête des morts (Momentum), Shopping & f…king (Théâtre National) ainsi que des pièces de Beckett, Fassbinder, Shepard, Vian, Cocteau, Racine, Ionesco, Botho, Strauss, Pinter, Sauvageau, Agota… Cofondateur de Momentum, fidèle collaborateur de Pigeons International, il a créé plusieurs spectacles présentés en tournée européenne : Paris, Bruxelles, Londres, Strasbourg, Florence, Lisbonne, Édimbourg… ainsi que 3 solos : Le renard aspirant… (Théâtre Prospéro), Et j’ai entendu les vieux dragons battre sous la peau de Dany Boudreault (Quat’Sous), et L’inoublié ou Marcel Pomme-dans-l’eau : un récit-fleuve (M.A.I., Licorne, C.N.A, Périscope…) qui lui a valu trois nominations au Gala des Masques 2004. En 2006, il a mis en scène Visage retrouvé de Wajdi Mouawad (Théâtre d’Aujourd’hui) ainsi que Je t’écrirai encore demain, spectacle de clôture de Montréal Capitale mondiale du livre présenté au Théâtre National. Au printemps 2007, il a interprété Arthur Rimbaud dans Les jours fragiles de Philippe Besson dans une adaptation de Denis Lavalou et a repris le spectacle Saint-Denys Garneau, Poète au Studio-Littéraire de la P.D.A. En 2008, il était John M. Utterson dans Dr. Jekyll et Mr Hyde présentée au Théâtre Denise-Pelletier dans une adaptation de Jean-Guy Legault. Passionné de littérature il a été directeur artistique du Festival de Trois et a participé a plusieurs éditions du Marché de la poésie (à Montréal et Paris). À la télévision, il a été coanimateur et concepteur du 13e Gala des Masques (Radio-Canada- Artv 2006) et on a pu le voir dans Les sœurs Elliot, Fortier, Emma, Nos étés, Hommes en quarantaine, Casino, Un monde à part… ainsi qu’au cinéma dans Ruth et Beebe-Plain, deux films de François Delisle et dans La vie secrète des gens heureux de Stéphane Lapointe. (mise à jour: 2010-04-19)