2 h 30 incluant un entracte
Belles-Sœurs
Michel Tremblay, René Richard Cyr et Daniel Bélanger
une création du Théâtre d’Aujourd’hui et du Centre culturel de Joliette en collaboration avec Loto-Québec
Salle principale
du 29 mars au 1er mai 2010
en supplémentaires au Monument-National du 17 au 26 mars 2011
Ce spectacle a été créé au Théâtre d’Aujourd’hui en mars 2010 et a donné le coup d’envoi du Carrefour international de théâtre de Québec le 25 mai. Il sera présenté du 25 juin au 4 septembre 2010 à la salle Rolland-Brunelle du Centre culturel de Joliette et en tournée au Québec jusqu’en 2012 (en savoir plus sur la tournée).
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d'après Les Belles-Sœurs de -
livret, paroles et mise en scène -
musique -
Germaine Lauzon -
Rose Ouimet -
Pierrette Guérin -
Angéline Sauvé -
Des-Neiges Verrette -
Yvette Longpré -
Marie-Ange Brouillette -
Rhéauna Bibeau -
Lisette De Courval -
Thérèse Dubuc -
Gabrielle Jodoin -
Lise Paquette -
Linda Lauzon -
Ginette Ménard -
Olivine Dubuc
Création
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d'après Les Belles-Sœurs de Michel Tremblay
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livret, paroles et mise en scène René Richard Cyr
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musique Daniel Bélanger
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Germaine Lauzon Marie-Thérèse Fortin
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Rose Ouimet Guylaine Tremblay
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Pierrette Guérin Maude Guérin
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Angéline Sauvé Sylvie Ferlatte
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Des-Neiges Verrette Kathleen Fortin
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Yvette Longpré Michelle Labonté
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Marie-Ange Brouillette Suzanne Lemoine
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Rhéauna Bibeau Christiane Proulx
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Lisette De Courval Hélène Major
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Thérèse Dubuc Dominique Quesnel
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Gabrielle Jodoin Monique Richard
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Lise Paquette Édith Arvisais
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Linda Lauzon Marie-Evelyne Baribeau
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Ginette Ménard Maude Laperrière
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Olivine Dubuc Janine Sutto
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arrangements musicaux Stéphane Aubin, Daniel Bélanger
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direction musicale Stéphane Aubin
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direction vocale Monique Fauteux
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assistance à la mise en scène et régie Lou Arteau
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scénographie Jean Bard
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costumes Mérédith Caron
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éclairages Martin Labrecque
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accessoires Francis Farley-Lemieux
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perruques Rachel Tremblay
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autres collaborateurs Karine Bédard, Jean Bégin, Amélie Grenier, Pierre-Guy Lapointe, Martin "Plumo" Lessard, Robert Perreault, Marielle Provost, Caroline Turcot
Durée
Le projet
Une ménagère du Plateau Mont-Royal gagne un million de timbres-primes et voit du coup sa vie complètement bouleversée. Elle invite ses sœurs et ses voisines à une veillée de collage… MUSICALE!
En 1968, une bombe éclate dans la petite salle du Théâtre d’Aujourd’hui, quinze femmes font la lecture publique d’un véritable brûlot ; Les Belles-Sœurs révolutionnent le paysage culturel du Québec. Plus de quarante ans plus tard, portée par le désir de deux créateurs, René Richard Cyr au livret et Daniel Bélanger à la composition musicale, avec l’appui indéfectible de l’auteur original, Michel Tremblay, la recréation des Belles-Sœurs reprend vie au même théâtre qui a vu naître ces femmes qui cette fois seront musicales et chantantes!
Les Curiosités
Les Curiosités autour de la pièce Belles-Soeurs ont eu lieu à l’issue de la représentation du mmardi 15 avril 2010. Elles ont réuni : Emmanuelle Jimenez, auteure et comédienne, Yves Jubinville, professeur en études théâtrales à l’École supérieure de théâtre de l’UQÀM et Paul Lefebvre, traducteur, professeur et conseiller dramaturgique au Centre des auteurs dramatiques.
>> pour en savoir plus
En savoir plus
Dans les souliers de Germaine Lauzon
Éric Moreault, Le Soleil, 10 mai 2010
Hélène Major : du joual au français
André Lapointe, Regardeencoulisse.com, 24 mars 2010
Les Belles-Soeurs renaissent, bien en voix
Claudia Larochelle, Rue Frontenac, 18 mars 2010
Femmes de chœur
Christian Saint-Pierre, Voir, 18 mars 2010
Les Belles-Sœurs s’amusent
Émission Voir, 17 mars 2010
Belles-Sœurs : des airs toniques
Alexandre Vigneault, La Presse, 17 mars 2010
Claude Deschênes présente les premiers extraits des Belles-Sœurs
Téléjournal, 16 mars 2010
Janine Sutto et Guylaine Tremblay en entrevue
C’est bien meilleur le matin, 10 mars 2010
René-Richard Cyr et Daniel Bélanger préparent une version musicale des Belles-Sœurs.
Téléjournal, 5 mars 2009
Les Belles-Sœurs ont 40 ans
Cyberpresse.ca, 5 mars 2009
Les Belles-Sœurs à la création
Les Belles-Sœurs
Archives de Radio-Canada, 7 mars 1968
Les Belles-Sœurs de Michel Tremblay : une entreprise familiale de démolition
Jean Basile, Le Devoir, 30 août 1968
Débat sur la langue québécoise
Archives de Radio-Canada, 17 octobre 1975
Ce qu'ils ont dit
« Un ravissement total, une grande réussite. […] On a beau vouloir mesurer ses propos, doser ses éloges, restreindre ses emportements… rien n’y fait! Devant un objet aussi exceptionnellement abouti, on ne peut s’empêcher de crier au génie. »
Christian Saint-Pierre, Voir
« Un grand show populaire, un irrésistible party. […] la qualité du jeu d’ensemble des 15 comédiennes est impressionnante. Le spectacle mis en scène par Cyr a du rythme et de l’âme. Bref, le pari est relevé avec brio. »
Marie Labrecque, Le Devoir
« Un chef-d’oeuvre multiplié par deux. […] En transformant les monologues en chansons, René Richard Cyr permet à ces femmes de révéler non seulement leur douleurs, mais le fond de leur âme. »
Alexandre Vigneault, La Presse
« Ce spectacle est une réussite totale, intégrale, absolue. »
Nathalie Petrowski, Six dans la cité, Radio-Canada
« C’est toute la distribution qui est formidable. Le mariage entre le son, la musique, le décor est réussi. C’est une réussite totale. […] Vraiment un spectacle à ne pas manquer. »
Claude Deschênes, Le Téléjournal, Radio-Canada
« Quel triomphe et quel exploit ! »
Odile Tremblay, Le Devoir
« Au sortir de la salle, après avoir ri aux éclats et, avouons-le, versé quelques larmes, une seule question nous trottait dans la tête : pourquoi diable personne n’y avait-il pensé avant? […] À n’en pas douter, un incontournable. »
Marc-André Lemieux, Journal Métro
« C’est bouleversant. C’est tellement profondément poignant. […] C’est un grand moment. Il faut que chaque Québécois voie ça. »
Raphaëlle Germain, Je l’ai vu à la radio, Radio-Canada
« Belles Soeurs is breakthrough masterpiece. »
Pat Donnelly, The Gazette
« I actually felt Belles-Sœurs […] was a stronger piece of theatre than Tremblay’s original play, with both comedy and pathos taken to new levels"
Kelley Nestruck, The Guardian (UK)
« Un pari complètement réussi. […] Un grand, grand moment. »
Sylvain Ménard, Puisqu’il faut se lever, 98,5
« Drôle et dramatique, portée par des musiques exceptionnelles et un rythme parfait, la version revampée et musicale des Belles-Sœurs, a tout ce qu’il faut pour devenir un grand succès populaire. »
Philippe Meilleur, Rue Frontenac
« Tout est fait en finesse, tout fonctionne. […] Tout est parfait. »
Julie Laferrière, Ouvert le samedi, Radio-Canada
« Ce remake du classique de Tremblay en théâtre chanté est une création séduisante, léchée, songée, émouvante, inspirante, souvent drôle, plaisante à l’oeil comme à l’oreille, et qui passe comme la brise dans les feuilles. C’est une réussite. »
Benoît Aubin, Le Journal de Montréal
« Des Belles-Soeurs plus grandes que nature, un spectacle enlevant, inspiré. C’est la (re)naissance d’un classique. »
David Lefebvre, MonTheatre.qc.ca
« C’est impensable d’avoir attendu si longtemps avant d’en faire une comédie musicale. C’est hyper réussi.»
Rebecca Makonnen, C’est bien meilleur le matin, Radio-Canada
« Belles-Soeurs est de ces oeuvres-cultes qu’on pourrait voir, et revoir sans jamais se lasser, avec des airs viraux qui ne nous lâchent plus et des personnages ataviques qui nous habitent, et tout cela nous suit bien longtemps après la fin de la représentation. »
Yves Rousseau, Le Quatrième
« J’ai eu l’impression de vivre un événement. »
Catherine Perrin, Six dans la cité, Radio-Canada
« À la fois touchante et drôle, la relecture musicale de l’œuvre de Tremblay est sincère et ne dénature en rien une des pièces les plus importantes de notre répertoire. Mis en musique par Daniel Bélanger, le livret de ce théâtre chanté présente de vrais bijoux, mais souligne surtout le talent d’interprètes formidables. »
Marie-Hélène Goulet, 7Jours
« C’est tout à fait la suite logique de la pièce de Tremblay. »
Stéphane Leclair, Je l’ai vu à la radio, Radio-Canada
Il y a trois ou quatre ans, à l’agence Goodwin, où je vais dépouiller mon courrier chaque matin et empêcher les employées de travailler, je reçois un appel téléphonique de René Richard Cyr. Il me dit que Daniel Bélanger et lui sont à la recherche d’un sujet de comédie musicale depuis un bout de temps et que leur choix s’est arrêté sur mes Belles-Sœurs. Est-ce que j’accepterais de leur céder les droits? Convaincu que ça ne marchera pas, – un projet avec Broadway avait échoué quelque vingt ans plus tôt – j’accepte et, je jure que c’est vrai, j’oublie aussitôt leur proposition.
Un an et demi plus tard, toujours à l’agence Goodwin, autre appel de René Richard. Il est au Théâtre d’Aujourd’hui en compagnie de Marie-Thérèse Fortin et de Daniel Bélanger et ils sont sur le point d’écouter une quinzaine de chansons terminées des Belles-Sœurs. Est-ce que ça m’intéresserait de venir les écouter avec eux? Il ne m’en avait jamais reparlé! Moins d’une demi-heure plus tard, je suis assis avec eux et, le cœur affolé, j’écoute l’introduction de «Gratis», la première chanson.
C’est une véritable révélation.
Et c’est le résultat de ces années de travail que vous allez voir et entendre aujourd’hui… Je vous souhaite d’être aussi étonnés et ravis que je l’ai moi-même été en cette matinée de 2008.
Merci, mon Ricky! Merci, Daniel!
Michel Tremblay
Key West, le 17 février 2010
Merci à Michel Tremblay, sans qui je n’aurais pu chanter tour à tour dans la peau de quinze femmes touchantes et inspirantes. Je ne me raserai jamais plus de la même façon.
Merci à René-Richard Cyr que j’ai aimé surprendre, émouvoir et faire rire tout autant lorsque j’étais à côté de mes souliers. Depuis
notre rencontre, je ne les lace plus jamais comme avant.
Merci à Marie-Thérèse Fortin pour sa belle idée et pour ses confitures.
Merci à toutes et à tous du Théâtre d’Aujourd’hui.
Merci à vous amies comédiennes, qui m’avez flatté par votre talent unique d’élever mes chansons à la hauteur de votre sensibilité. Vous ne le soupçonnez peut-être point, mais votre manière de travailler influencera à tout jamais la mienne.
Merci à Monique Fauteux sans qui une soprano serait une mezzo-tizoiseau, une tenor serait une contre-altesse et ainsi de suite.
Pour son organisation sans faille et sa chaleur, merci à Lou Arteau.
Merci à Stéphane Aubin pour son calme, son expérience, son talent et sa sensibilité et merci aux “Beaux-Frères” musiciens.
À Jacques Vézina, Gilles Dessureault, au Centre culturel de Joliette, à Loto-Québec, merci infiniment.
J’ai appris la musique par oreille et à vue de nez alors…
Pour ce piano dans le salon, pour cette guitare à la traîne et pour cette douce enfance faite de musique, à ma mère et à mon père merci.
Daniel Bélanger
C’est une histoire qui débute il y a longtemps, plus précisément le soir du dimanche 7 mars 1971, avec la présentation à Radio-Canada du téléthéâtre En pièces détachées de Michel Tremblay. La caméra du réalisateur Paul Blouin lèche un mur de briques, caresse des cordes à linge et finalement affronte une quinzaine de femmes installées à leur fenêtre qui, sous leurs bigoudis, à leur langage et leurs propos, ressemblent à s’y méprendre à ma mère, à mes tantes, à mes voisines; je les reconnais, même si quelquefois, étrangement, elles disent des phrases en chœur à l’unisson. Je suis cloué à mon fauteuil, sous le choc : le coin de terre où j’habite, ceux et celles avec qui j’y vis, mes mots et ma réalité s’élèvent et revêtent la noblesse d’une œuvre artistique. Je ferai du théâtre.
Presque quarante ans plus tard, après avoir eu le bonheur de mettre en scène Bonjour, là, bonjour, En pièces détachées, À toi, pour toujours, ta Marie-Lou, Le vrai monde et Bonbons assortis de Michel Tremblay, en plus du plaisir de jouer Hosanna, j’ai aujourd’hui le privilège de re-créer une œuvre mythique de laquelle j’ai toujours souhaité m’approcher.
Cette aventure est d’abord née d’un désir de rencontre entre Daniel Bélanger et moi qui, depuis 2005, cherchions un terrain de jeu commun. Puis au hasard d’une conversation avec Marie-Thérèse Fortin, qui souhaitait célébrer le quarantième anniversaire de la lecture des Belles-Sœurs au Centre du Théâtre d’Aujourd’hui dont elle est la directrice artistique, tous les chemins dans ma tête se sont rejoints. Le rendez-vous était pris.
En 1968, une bombe avait éclaté dans la petite salle du Théâtre d’Aujourd’hui, quinze femmes avaient pris la parole et révolutionné le paysage culturel et social du Québec. Cette parole revendicatrice, libératrice, criarde, émouvante et vivante se dit aujourd’hui avec la même rage, le même désespoir, la même joie, la même liberté, la même émotion. Mais le temps écoulé et la distance critique que l’interprétation musicale entraîne inévitablement permettent de voir le chemin parcouru et de nommer celui qui reste à faire, en revendiquant encore et toujours une plus juste condition féminine, en dénonçant encore et toujours l’illusoire et vaine course au bonheur par la consommation effrénée.
Après deux ans d’écriture, de ratures, d’échanges, de doutes, de partage, de surprises, d’auditions, de réunions, de joies, de débordements, de dessins, de notes, de retours, d’impatience, je remercie Michel Tremblay pour sa fidèle confiance, Daniel Bélanger pour son immense talent, sa grande sensibilité et son amitié complice, Marie-Thérèse Fortin pour sa vivacité et sa reconnaissance, ma Lou Arteau et tous les concepteurs pour leur indéfectible présence, Stéphane Aubin et Monique Fauteux pour leur cœur à l’ouvrage et leur gentillesse. Merci à la formidable, et inspirante, et grandiose équipe de comédiennes qui sont, je m’en targue à la moindre occasion, toutes des premiers choix. Merci aux équipes dévouées du Théâtre d’Aujourd’hui, du Centre culturel de Joliette et de Loto-Québec, des gros mercis également à Jacques Vézina et Pierre Pirozzi, ainsi qu’à tous ceux et celles qui ont rendu possible la poursuite du désir d’un ti-cul de douze ans, étampé dans son fauteuil un soir de mars 1971.
Bon collage de timbres et bon décollage.
René Richard Cyr
Biographies
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Michel Tremblay
d'après Les Belles-Sœurs de
Peu de plumes auront marqué le paysage littéraire et théâtral d’ici comme d’ailleurs comme le fait celle de Michel Tremblay depuis quarante ans. Depuis Les Belles-Sœurs et jusqu’au tout dernier roman La Traversée des sentiments, cet auteur, dramaturge, traducteur, scénariste et adaptateur compose avec brio et justesse un corpus imposant, déterminant et incontournable. Cette œuvre abondante et pertinente – composée de plus de 30 pièces de théâtre, 3 comédies musicales, 25 romans, 1 recueil de contes, 4 recueils de nouvelles, 7 scénarios de films, 40 traductions ou adaptations d’auteurs étrangers, 1 livret d’opéra, ainsi que des paroles de chansons. Toutes publiées, plusieurs pièces de Tremblay ont été acclamées au Canada, aux États-Unis et partout dans le monde, en plus d’être traduites dans plus de 30 langues. D’ailleurs, nombreuses sont les institutions qui ont honoré la contribution artistique de l’auteur : six fois boursier du Conseil des Arts du Canada, il a reçu plus d’une cinquantaine de prix au cours de sa carrière, dont le Prix du Gouverneur général pour les arts de la scène, en 1999, pour l’ensemble de son œuvre. En 2008, il est nommé chevalier de la Légion d’honneur de France. (mise à jour: 2010-04-19)
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René Richard Cyr
livret, paroles et mise en scène
Comédien, metteur en scène, auteur, réalisateur, animateur, René Richard Cyr fut directeur artistique et codirecteur général du Théâtre d’Aujourd’hui de 1998 à 2004. Il a également assumé la codirection artistique du Théâtre PàP (Petit à Petit) de 1981 à 1998. Au cours des vingt-cinq dernières années, il a signé plus d’une centaine de mises en scène, que ce soit en théâtre de création, avec un intérêt particulier pour les pièces de Michel Tremblay et de Serge Boucher, en théâtre de répertoire et même en théâtre musical avec notamment Les parapluies de Cherbourg, L’homme de la Mancha et Frères de sang. Touche-à-tout talentueux, auteur, concepteur et animateur du Plaisir croît avec l’usage (Télé-Québec, 1998-2001), il travaille également à l’Opéra de Montréal où il a assuré la mise en scène de Don Giovanni en 2007 et Macbeth en 2009. Il a signé plusieurs galas, spectacles de variétés (Masques, Fête nationale, Diane Dufresne, Céline Dion) sans oublier la création de Zumanity, au Cirque du Soleil. Ses créations lui ont valu plusieurs distinctions et une quinzaine de prix prestigieux. En 2008, au Théâtre d’Aujourd’hui, il mettait en scène Bob de René-Daniel Dubois. (mise à jour: 2010-04-19)
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Daniel Bélanger
musique
Auteur, compositeur et interprète, Daniel Bélanger séduit le public et la critique avec son premier album solo Les insomniaques s’amusent (1992). Avec les albums Quatre saisons dans le désordre (1996), Tricycle (1999), Rêver mieux (2001), Deflaboxe (2003) L’échec du matériel (2007) et Joli chaos (2008), il s’inscrit comme un artiste incontournable du paysage musical québécois. Récipiendaire de vingt-deux Félix décernés par l’Adisq, Daniel Bélanger fait aussi des incursions remarquées dans le registre de la musique de film avec Le dernier souffle (nomination pour le prix Génie de la meilleure chanson originale, 2000) et L’audition (prix Jutra de la meilleure musique, 2006 ). En 2000, il publie Erreur d’impression aux Éditions Coronet Liv. Il s’agit d’un recueil de courts textes dédiés au chaos. (mise à jour: 2010-04-19)
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Marie-Thérèse Fortin
Germaine Lauzon
Marie-Thérèse Fortin est présente dans plusieurs sphères du monde du théâtre. D’abord directrice artistique du Théâtre du Trident à Québec de 1997 à 2003, elle dirige le Théâtre d’Aujourd’hui depuis 2004. Au théâtre, on l’a vue sur les planches dans Elizabeth, roi d’Angleterre au TNM qui lui a valu le prix Gaston-Roux de l’interprétation féminine. À Québec, elle a tenu des rôles principaux dans une cinquantaine de pièces dont Les troyennes, Andromaque, Agnès de Dieu, Méphisto, Songe d’une nuit d’été, Les bonnes, Bousille et les justes, Les belles-soeurs, Les muses orphelines, Inventaire, Le jeu de l’amour et du hasard, Le malade imaginaire, Lucky Lady. Elle a fait les mises en scène des pièces Des yeux de verre de Michel Marc Bouchard, L’aigle à deux têtes de Cocteau, Moulins à paroles d’Alan Bennett, Anciennes odeurs de Michel Tremblay. Marie-Thérèse est aussi très présente au petit écran. Elle a été la Françoise du Monde de Charlotte et d’Un monde à part. Elle a été de Casino I et II, de Temps dur, de Jack Carter, de Cover Girl, de (piece) 4 et demi, de L’officier de la garde, de Blanche et elle est Madame Barbara, la fidèle assistante de Sophie Paquin dans Les hauts et les bas de Sophie Paquin. Nous l’avons vue au grand écran dans Sans elle et dans Les grandes chaleurs de Sophie Lorain. Elle a remporté le prix Gémeaux, en 2001, 2002 et 2006, pour son interprétation de Françoise Langevin dans Le monde de Charlotte et Un monde à part. Toujours en 2001, elle a été décorée Chevalier de l’Ordre des arts et des lettres (décoration remise par le gouvernement de la République Française). En 2002, lors d’un gala-bénéfice organisé par le YWCA de Québec, elle est nommée Femme de mérite, catégorie Arts et culture. Marie-Thérèse présente depuis quelques années un spectacle de chanson de Barbara. (mise à jour: 2010-04-19)
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Guylaine Tremblay
Rose Ouimet
Depuis sa sortie du Conservatoire d’art dramatique de Québec, Guylaine Tremblay a su nous faire découvrir les multiples facettes de son talent tant au théâtre et au cinéma qu’à la télévision. Grandement aimée du public, elle est récipiendaire du MetroStar pour la personnalité féminine de l’année en 2005 ainsi que du prix Artis de la personnalité féminine de l’année, en 2006, 2007 et 2008. Sur scène, elle a interprété de très beaux rôles, dont Madeleine dans Albertine en cinq temps de (artiste) Michel Tremblay qui a ensuite été adaptée pour la télévision, lui méritant ainsi le prix Gémeaux de la meilleure interprétation féminine dans un rôle de soutien pour une série ou émission dramatique en 2000. On se souvient bien sûr de la pièce Matroni et moi d’Alexis Martin également portée au grand écran en 1998 ainsi que de la pièce 24 poses (portraits) de Serge Boucher dont l’adaptation pour la télévision a valu à Guylaine Tremblay le prix Gémeaux de la meilleure interprétation féminine en 2003. À la télévision, on a pu apprécier sa performance dans La petite vie, dont le coloré personnage de Caro lui a valu un prix Gémeaux en 2003, mais c’est son personnage d’Annie dans Annie et ses hommes, qu’elle a interprété pendant sept ans, qui lui a valu la cote d’or du public ainsi que trois prix Gémeaux pour la meilleure interprétation féminine dans un téléroman, l’élevant ainsi au rang des Immortels. Au grand écran, Guylaine Tremblay a participé à une dizaine de productions. Tout récemment, on l’a vue dans Contre toute espérance de Bernard Émond, rôle pour lequel elle a remporté le prix Jutra de la meilleure interprétation féminine 2008. Son rôle dans le film Le grand départ lui a également mérité une nomination aux prix Jutra 2009 et nous pourrons la voir prochainement dans le long métrage de Catherine Martin La flamme d’une chandelle. (mise à jour: 2010-04-19)
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Maude Guérin
Pierrette Guérin
Ayant à son actif une quarantaine de productions théâtrales, une dizaine de rôles à la télévision et tout autant au cinéma, Maude Guérin a eu l’occasion de s’illustrer à maintes occasions. Sur scène, on l’a vue dans La mouette (Théâtre du Nouveau Monde), Oncle Vania (Compagnie Jean Duceppe), Frères de sang (Centre culturel de Joliette et Compagnie Jean Duceppe), Les bonbons qui sauvent la vie (Compagnie Jean Duceppe), Mambo Italiano (Compagnie Jean Duceppe), La chatte sur un toit brûlant (Compagnie Jean Duceppe), Jacinthe de Laval (Théâtre d’Aujourd’hui), Motel Hélène (Espace GO) et Après la chute (Compagnie Jean Duceppe). Au petit écran, elle a joué dans Belle-Baie, Les invincibles II, Vice caché (Gémeaux 2006 de la meilleure actrice de soutien), Providence, Si la tendance se maintient, Fred-dy et La part des anges. Au cinéma, elle est de Roméo et Juliette (Yves Desgagnés), L’audition (Luc Picard), La beauté de Pandore (Charles Binamé) et Matroni et moi (Jean-Philippe Duval), et c’est elle qui incarne Maud Graham dans Le collectionneur (Jean Beaudin).Elle fait également partie de la distribution du film Grande ourse, la clé des possibles (Patrick Sauvé). (mise à jour: 2010-04-19)
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Sylvie Ferlatte
Angéline Sauvé
Les gens se souviennent encore de sa performance dans le rôle de la jeune femme atteinte du sida dans L’amour avec un grand A de Jeannette Bertrand. Sylvie Ferlatte a été mise en nomination aux Gémeaux pour son rôle de Mme Breton dans Emma. Depuis, on a pu la voir à la télévision dans Les hauts et les bas de Sophie Paquin, La galère, Fortier, Vice caché pour ne nommer que ceux-ci. Au théâtre, après avoir joué Molière, Tchekhov, Shakespeare, Corneille, Gélinas, elle a fait partie de la distribution des trois productions des Girls à Clémence. Après avoir participé à la création de la pièce Le vrai monde ?, elle renoue enfin avec l’univers de Michel Tremblay. (mise à jour: 2010-04-19)
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Kathleen Fortin
Des-Neiges Verrette
Depuis sa sortie de l’École nationale de théâtre en 1997, Kathleen Fortin a participé à une trentaine de productions. Mentionnons entre autres Le chant du dire-dire à l’Espace Go (m.e.s. René Richard Cyr), Le génie du crime au Théâtre de Quat’sous (m.e.s. Denise Guilbaut), Le songe d’une nuit d’été et La mouette au TNM (m.e.s Yves Desgagnés) ainsi que Poésie, sandwichs et autres soirs qui penchent (m.e.s Loui Mauffette). Elle interprète aussi Madame Thénardier dans Les Misérables (m.e.s. Frédéric Dubois) et, plus récemment, elle a joué le rôle de Paz dans Opium_37 (m.e.s. Éric Jean). Ce sont les spectacles Avec le temps, cent ans de chansons (m.e.s. Louise Forestier) et Chicago (Montréal et Paris) qui l’ont révélée comme chanteuse au public montréalais. Au petit écran, elle est la Cynthia des Invincibles. Au cinéma, outre sa participation à quelques films, on a pu la voir dans Cruising Bar 2 (Robert Ménard) et Maman est chez le coiffeur (Léa Pool). (mise à jour: 2010-04-19)
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Michelle Labonté
Yvette Longpré
Le théâtre musical tient une immense place dans la carrière de Michelle Labonté depuis sa sortie de l’École nationale de théâtre en 1987. On a pu l’applaudir entre autres dans Les Nonnes I, II et III, Les Misérables (création française en 1991), Les parapluies de Cherbourg et L’Homme de la Mancha qui sera repris avec la distribution originale tout l’été 2009. À la télévision, on l’a vue dans 4 et demi, Pure laine et Le petit monde de Laura Cadieux. Elle a également été chroniqueuse à l’émission L’été c’est péché. Au théâtre (sans musique), elle a eu le bonheur de créer le personnage de Jacynthe dans Là de Serge Boucher, mis en scène par René-Richard Cyr et a également participé à Equus, tous deux présentés chez Duceppe en 2007 et 2008. Pour Michelle, faire partie de l’aventure des Belles-Sœurs est un bonheur incommensurable. (mise à jour: 2010-04-19)
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Suzanne Lemoine
Marie-Ange Brouillette
Ses derniers rôles marquants au théâtre ont été : la protagoniste de Comme en Alaska de Harold Pinter, dans une production du Théâtre de Quat’Sous; Roxane, dans Le capharnaüm de Charlotte Laurier, présenté au Théâtre La Licorne; elle a été la petite Noémie de L’arche de Noémie, un texte de Jasmine Dubé mis en scène par Gil Champagne, qui a tourné au Québec et en Europe; Marie dans Les quatre morts de Marie de Carole Fréchette, mis en scène par Martin Faucher; elle eut la chance d’être Lady Macbeth aux côtés du magnifique Michel-André Cardin, mis en scène par Michel Bérubé; et elle était de la distribution de la dernière pièce de Serge Boucher, Là, mis en scène par René Richard Cyr. Elle collabora avec le chorégraphe-interprète Jean-Martin Bernier dans le duo de danse-théâtre À corps défendant au début de 2008. On a pu voir Suzanne Lemoine dans le rôle de la mère dans le premier film d’Anaïs Barbeau-Lavallette, Le ring, et elle était Josée dans Le nèg’ de Robert Morin. Elle participa au film improvisé Le jardin dead end de Stéphane Lapointe (Tout sur moi), au festival Regard sur le court métrage, au Saguenay en 2009. (mise à jour: 2010-04-19)
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Christiane Proulx
Rhéauna Bibeau
Depuis le début de sa carrière en 1983, Christiane s’est vouée plus particulièrement au théâtre. Belles-Sœurs sera sa quatrième collaboration avec René Richard Cyr, après Bob de René-Daniel Dubois, créé au Théâtre d’Aujourd’hui la saison dernière. Elle vient de compléter une maîtrise en –dramathérapie- à l’Université Concordia et souhaite partager son temps entre ses deux passions, l’art-thérapie et le théâtre. Sur scène, elle a participé, entre autres, aux productions suivantes : Salon de théâtre contemporain (Nouveau Théâtre Expérimental, 2005), Le gros homme et la mère de Louis Champagne (Carleton, 2004), Un carré de ciel (Théâtre d’Aujourd’hui, 2004), Un tramway nommé désir (mise en scène de René Richard Cyr, Théâtre du Nouveau Monde, 2002), Contes urbains (Licorne, 1999), Les 38 (Urbi et Orbi, 1996), Les gars d’à côté (Licorne 1993-95), Lion dans les rues (Théâtre Petit à Petit, 1993), La terre est trop courte, Violette Leduc (Théâtre d’Aujourd’hui, 1992). (mise à jour: 2010-04-19)
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Hélène Major
Lisette De Courval
Hélène poursuit une carrière de comédienne-chanteuse depuis plus de 20 ans. Depuis sa sortie de l’École nationale de théâtre en 1987, elle a participé à plusieurs comédies musicales : Il était une fois au Théâtre de Marjolaine, Les nonnes, Les nonnes II … la suite et Les nonnes III dans plusieurs théâtres au Québec, Grease, mise en scène par Denis Bouchard, Sinatra remembered, mise en scène par Mouffe, Avec le temps, 100 ans de chansons conçue et mise en scène par Louise Forestier et Les parapluies de Cherbourg mise en scène par René Richard Cyr. Elle a également travaillé à titre de comédienne avec André Brassard au Théâtre d’Aujourd’hui, dans Conte d’hiver 70 et avec Jacques Rossi dans Arrêter le mensonge. Au cinéma, elle incarne une Paulette dynamique aux côtés de Michel Côté (le Taureau) dans Cruising Bar 2 et se retrouve à la télévision dans plusieurs téléromans : L’auberge du chien noir, Le négociateur ainsi que dans des émissions pour enfants comme Une grenade avec ça et Ayoye pour laquelle elle se retrouve en nomination dans la catégorie Meilleure interprétation féminine pour un rôle de soutien aux prix Gémeaux. (mise à jour: 2010-04-19)
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Dominique Quesnel
Thérèse Dubuc
Dominique Quesnel est issue de la promotion 1988 de l’École nationale de théâtre du Canada. Voilà donc plus de 20 ans qu’elle foule les planches des théâtres montréalais. Elle a eu l’immense plaisir de travailler avec des metteurs en scène curieux et allumés tels qu’André Brassard, Claude Poissant, Dominic Champagne, Martin Faucher, Éric Jean et, bien sûr, René Richard Cyr qu’elle a eu le bonheur de côtoyer pour une douzaine de productions théâtrales. On peut la voir présentement sur la scène de la Licorne, dans la pièce Les points tournants, une production de la Manufacture, mise en scène par Philippe Lambert. Dominique se réjouit de faire partie de cette belle équipe des Belles-Sœurs! (mise à jour: 2010-04-19)
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Monique Richard
Gabrielle Jodoin
Depuis plusieurs années, Monique Richard s’intéresse à tous les arts de la scène. On a pu l’entendre entre autres en tant qu’interprète et chanteuse dans Le blues du toaster! et Les blues me font pus! Elle a également participé aux spectacles Les girls à Clémence, Les girls re-Clémencent et Les nonnes I et II, qui ont fait l’objet de plusieurs centaines de représentations partout au Québec. Il y a quelques années, le Carrousel lui a offert une tournée européenne avec Salvador de Suzanne Lebeau (m.e.s. Gervais Gaudreault). On a entendu sa voix sur plusieurs trames sonores au théâtre, au cinéma, sur disque et dans quelques téléséries. Monique est également professeure à l’École nationale de théâtre du Canada. (mise à jour: 2010-04-19)
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Édith Arvisais
Lise Paquette
Depuis sa sortie de l’option théâtre du Collège Lionel-Groulx en 2006, elle a été de la distribution du spectacle Les Fourberies de Scapin/Scapin the Schemer, où elle a interprété le rôle de Mme Géronte, en anglais et en français, dans les parcs de la métropole durant l’été 2007 avec la compagnie Répercussion Théâtre. À l’automne 2008, on a pu la voir dans la pièce pour enfants Pépo Citrouille, au Jardin Botanique ainsi que dans la création jeune public Minute Papillon! où elle a tenu le rôle de Marie-Margerite dans un texte de Mariève Bibeau et une mise en scène de Johanne Benoît. Elle interprète aussi le rôle-titre de la pièce Qu’est-ce qui reste de Marie-Stella?, un texte et une mise en scène de Simon Boulerice, présentée à la Petite Licorne en 2008 et en 2009. (mise à jour: 2010-04-19)
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Marie-Evelyne Baribeau
Linda Lauzon
Depuis sa sortie de l’École nationale de théâtre en 2007, Marie-Evelyne Baribeau est de la distribution de Zorro, présentée d’abord par La Roulotte. Depuis, elle est en tournée avec ce spectacle à travers la province au sein de la compagnie Picouille Théâtre. Puis elle a été sur la scène du Théâtre Prospero dans la pièce Wulustek, mise en scène par Peter Batakliev.Au cinéma, elle a fait partie de la distribution des films Le grand départ de Claude Meunier et Polytechnique de Denis Villeneuve. À la télévision, on a pu la voir dans Virginie, Colocs.tv et L’auberge du chien noir. Elle est dorénavant la voix officielle d’Espace Musique 100,7 FM. (mise à jour: 2010-04-19)
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Maude Laperrière
Ginette Ménard
En 2005, Maude Laperrière complète une formation dans le programme d’Interprétation en théâtre musical de l’option théâtre du Collège Lionel-Groulx. À sa sortie, elle se concentre sur son perfectionnement à travers divers stages de jeu de chant et de danse. Entre autres, elle s’engage dans l’exploration des personnages de la Commedia dell’arte avec la compagnie Mystère Bouffe à Paris. Entre des ateliers de jeu avec Danielle Fichaud et plusieurs créations de théâtre chanté, tel le drame musical Publi-Cité présenté au théâtre Lachapelle en 2006, Maude décroche une place au sein de la toute nouvelle adaptation québécoise de la comédie-musicale Les Misérables présentée au Théâtre du Capitole à l’été 2008. Sous la direction de Frédéric Dubois, elle a la chance de s’approprier à plusieurs reprises le personnage de Madame Thénardier à titre de doublure, en plus de jouer plusieurs personnages à travers le chœur, rôle principal de ce récit. C’est avec beaucoup d’excitation qu’elle entreprend aujourd’hui l’aventure des Belles-Sœurs, projet nourrissant équitablement ses deux passions, le jeu et le chant. (mise à jour: 2010-04-19)
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Janine Sutto
Olivine Dubuc
Janine Sutto est une figure marquante du milieu culturel québécois, dont elle a exploré les moindres facettes. En 1942, elle a cofondé le théâtre L’équipe, où elle a tenu ses premiers grands rôles. Elle fut des débuts du Théâtre du Nouveau Monde et a joué les classiques et les créations québécoises sur toutes les grandes scènes qu’elle fréquente toujours. Très présente à la télévision, elle a marqué l’imaginaire du public québécois avec ses inoubliables compositions. Femme de théâtre accomplie, elle s’est vu remettre plusieurs prix et honneurs (prix Hommage Rideau 2000; prix Hommage du Gala des Gémeaux 2000, prix Hommage de la Soirée des Masques 2001, prix hommage Québécor 2008). Au cinéma, elle a livré une performance mémorable dans Les Boys III (Louis Saïa) et a récemment joué dans La Capture (Carole Laure). Madame Sutto a également joué dans Les Invincibles, et sera au Théâtre St-Sauveur cet été dans la pièce À quelle heure le punch? (mise à jour: 2010-04-19)
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Serge Arsenault
musique sur scène
Serge Arsenault a complété une maîtrise en interprétation du trombone à l’Université de Montréal. Il enseigne maintenant au Cégep Lionel-Groulx et œuvre dans le milieu musical auprès de différents artistes. On a pu le voir sur scène au côté de Nikki Yanofsky, Jean Leloup, Marjo, Bob Walsh, Gregory Charles, Michael Kaeshammer, Vic Vogel et bien d’autres. Il s’est produit en spectacle au Centre Bell avec les Respectables, Éric Lapointe, ainsi qu’avec la méga production d’Elvis Story. En 2008, Serge Arsenault a pris part au spectacle Céline Dion sur les Plaines. Ce musicien accompli fait preuve de polyvalence en étant aussi claviériste, accordéoniste et arrangeur. Il a également contribué musicalement à de nombreux albums dont celui de Corneille, Éric Lapointe, Kim Richardson, Gage, Mes Ailleux, Richard Petit, Garou, Stefie Shock, etc. On a pu voir et entendre Serge dans certains films tels : Jack Paradise (rôle muet), Idole instantanée (tromboniste), De père en flic (tromboniste). Du classique au rock, du jazz à la musique latine, en passant par la musique de film, Serge Arsenault a su nous démontrer son amour pour la musique. (mise à jour: 2010-04-27)
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Stéphane Aubin
musique sur scène
Stéphane Aubin œuvre dans le milieu musical depuis 1995 et ses multiples talents en font un musicien fort recherché. On a pu le voir récemment comme directeur musical de la pièce de théâtre musical Antoine et Cléopâtre de Lewis Furey au TNM en 2005-06 et pour la revue musicale Luis Mariano-le Cœur qui Chante en 2007-08. Il est également un pianiste-accompagnateur de premier ordre, ayant accompagné tout à tour Charles Aznavour, Michel Rivard et plus récemment Marie-Josée Lord. (mise à jour: 2010-05-04)
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Martin Marcotte
musique sur scène
Natif de Chicoutimi, Martin Marcotte réalise ses études en percussion au Conservatoire de musique du Québec. Dès l’âge de 15 ans, il commence à être actif professionnellement avec plusieurs groupes et productions musicales au Saguenay. Au terme de ses études, il quitte la région pour s’installer à Montréal. Il se perfectionne à l’Université de Montréal en batterie et obtient un baccalauréat en interprétation jazz et musique populaire. De plus, il gagne une bourse du Conseil des arts et des lettres du Québec pour un perfectionnement avec David Garibaldi à San Francisco. Martin est actif sur la scène musicale montréalaise depuis plus de 20 ans. Musicien très polyvalent, il œuvre dans l’accompagnement d’artistes populaires ou de jazz dont Robert Charlebois et Stephen Faulkner. Il fonde le trio jazz Tryphon. Il joue dans des revues musicales dont Sous les ponts de Paris. Il a eu l’occasion d’habiter Tokyo où il présente le spectacle Alegria du Cirque du Soleil, de visiter le pôle Nord avec le Northern Tour Band des Forces canadiennes ou l’Olympia de Paris avec la chanteuse Claudette Dion. Passionné de musique, il enseigne la batterie depuis plus de 25 ans et a conçu une méthode de batterie intitulée : Le drum, ça groove! Martin est également professeur de musique au Cégep régional de Lanaudière à Joliette. (mise à jour: 2010-04-27)
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François Marion
musique sur scène
Depuis 1990, François Marion travaille comme musicien de studio ainsi que sur les scènes du Québec et à l’étranger. Il a enregistré plusieurs albums et accompagné différents artistes québécois dont : Terez Montcalm, Yves Lambert, La Bottine Souriante, Linda Lemay, Beau Dommage et plusieurs autres. Depuis les années 2000, il participe à plusieurs revues musicales : Le 5 Woman show, Extraits de Broadway avec Robert Marien, Le Cap Show, Hommage à Luis Mariano avec Cornéliu Montano, Sous les ponts de Paris et tout récemment la revue Party time présenté au Casino de Montréal et de Hull. C’est avec le spectacle Belles-Sœurs qu’il performe cette année. (mise à jour: 2010-04-27)
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Lou Arteau
assistance à la mise en scène et régie
Depuis près de 25 ans, Lou Arteau a travaillé à la coordination de grands spectacles pour le Cirque du Soleil, le Centre Molson, le Casino de Montréal et l’Orchestre Symphonique de Montréal. Assistante à la mise en scène et régisseur au TNM pour, Élizabeth, roi d’Angleterre, Le malentendu, Le barbier de Séville (m.e.s. René Richard Cyr), Les oranges sont vertes (m.e.s. de Lorraine Pintal), Antoine et Cléopâtre (m.e.s. de Lewis Furey). Grande complice de René Richard Cyr, elle l’assistait aussi lors de la création de Motel Hélène, Les parapluies de Cherbourg et Frères de sang. Durant cinq ans, elle a été directrice de production de tous les événements du Festival international de la littérature. En 2004, elle a participé à la création de Starmania symphonique à la Place des Arts et par la suite, elle accompagnait la production à Séoul en Corée. Elle enseigne au Cégep de St-Hyacinthe et à l’École Nationale de Théâtre la régie et la direction de production. Elle collabore également au développement de la société qui édite le logiciel de billetterie Boxxo. Elle a aussi conçu plusieurs éclairages dont celui du spectacle Le sang de Michi (m.e.s. Paul Lefebvre) à l’Espace Go qui lui avait valu le prix de l’Association de la critique, L’effet des rayons Gamma sur les vieux garçons au Théâtre du Rideau Vert et Excuse-moi à la Compagnie Jean Duceppe. Finalement depuis quelques années elle signe la mise en lecture de La soupe de Kafka de Mark Crick. (mise à jour: 2010-04-27)
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Jean Bard
scénographie
Habitué des scènes montréalaises depuis plus de 20 ans, Jean Bard y a conçu plus de 125 scénographies. À sa sortie de l’École nationale de théâtre, c’est d’abord par son travail avec Robert Gravel qu’il s’est fait remarquer : Durocher le milliardaire, Il n’y a plus rien et Thérèse, Tom et Simon sont entre autres le fruit de cette collaboration. Plus récemment, on a vu Le Bourgeois gentilhomme (TNM) mis en scène par Benoît Brière, La Dame aux Camélias (TNM) mis en scène par Robert Bellefeuille, et Ubu Roi (TNM) mis en scène par Normand Chouinard – avec qui il a aussi conçu L’hôtel du libre échange (TNM). Il est aussi un habitué du Théâtre d’Aujourd’hui (Jouliks, mise en scène de Robert Bellefeuille), du Théâtre PàP (Le traitement, Le ventriloque et Abraham Lincoln va au théâtre, mis en scène par Claude Poissant). Jean Bard est également membre du conseil d’administration du Théâtre d’Aujourd’hui. (mise à jour: 2010-04-28)
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Mérédith Caron
costumes
Avec plus de 150 collaborations à son actif, Mérédith Caron est assurément l’un des chefs de file dans le domaine de la création de costumes. Depuis le début de sa carrière à la fin des années soixante-dix, elle crée principalement pour le théâtre, le cinéma et l’opéra. Elle travaille avec des metteurs en scène émérites dont Pierre Bernard, Serge Denoncourt, Robert Lepage, Martine Beaulne, Denise Guilbault, René Richard Cyr, André Brassard et Daniele Finzi Pasca, de même qu’avec Richard Monette au prestigieux Stratford Festival. Elle a aussi conçu les costumes de spectacles très remarqués dont Nomade et Rain pour le Cirque Eloize et le spectacle Criss Angel-Believe du Cirque du Soleil, à Las Vegas. L’excellence de son travail lui a valu d’être lauréate de nombreux prix importants tels qu’un Gémeaux, cinq Gascon-Roux et deux Masques. Mérédith Caron enseigne l’histoire de l’art et la conception de costumes à l’École nationale de théâtre du Canada depuis une quinzaine d’années et plus récemment à l’université Concordia. (mise à jour: 2010-04-27)
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Martin Labrecque
éclairages
Primé à quatre reprises au Gala des Masques, il compte près d’une centaine de conceptions d’éclairages à son actif. Depuis ses débuts en 1994, il a été le fidèle collaborateur de plusieurs metteurs en scène de talent : Alexis Martin, Claude Poissant, Martine Beaulne, René Richard Cyr, Michel Monty, Luce Pelletier et Carl Béchard. Mais c’est assurément avec Serge Denoncourt qu’il signe le plus grand nombre d’éclairages, soit près d’une trentaine. Au chapitre de ses éclairages les plus spectaculaires, on peut sans doute compter ceux conçus pour le Cirque du Soleil, Corteo et Kooza, pour le Cirque Éloize, Nomades et Rain, et pour l’audacieux spectacle Mutantes de Pierre Lapointe pour lequel il reçoit un Félix en 2009. (mise à jour: 2010-04-27)
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Francis Farley-Lemieux
accessoires
Scénographe diplômé de l’École nationale de théâtre du Canada en 2005. Il travaille comme accessoiriste, peintre scénique, concepteur décor et costumes en télévision, spectacles, variétés, mais principalement en théâtre. Il assiste plusieurs concepteurs sur divers projets. Notamment André Barbe, concepteur décor d’opéras présentés à travers le monde. En 2006, il signe le décor de L’instruction, pièce présentée à la Cinquième salle de la Place des Arts par les finissants en interprétation du Conservatoire d’art dramatique de Montréal, dans une mise en scène de Hugo Bélanger. L’histoire se répète en 2008 avec Il était onze le soir, création et mise en scène de Reynald Robinson. Il travaille également avec Alexis Martin en signant le décor de Sacré Cœur présenté à l’Espace Libre. En 2008, il obtient le poste d’assistant à la scénographie et collabore à la création du décor d’Ovo du Cirque du Soleil. Amoureux de la musique, il est auteur-compositeur-interprète et leader de la formation Bernadette. (mise à jour: 2010-04-27)
Belles-Sœurs est une création du Théâtre d’Aujourd’hui et du Centre culturel de Joliette en collaboration avec Loto-Québec.
Remerciements : Le Théâtre d’Aujourd’hui et le Centre culturel de Joliette remercient le TNM, la Compagnie Jean-Duceppe et Marie Bernard.
Crédits photos : Photo(s) de production : Valérie Remise / Lou Arteau : Espace Urbain / Stéphane Aubin : André Tremblay / Monique Richard : Martine Doucet / Martin Labrecque : Patrick Rochon / François Marion : JJ Knaebel / Hélène Major : Geneviève Dorion Coupal / Christiane Proulx : Claude Gagnon / Kathleen Fortin : Patrick Jouglas / Marie-Thérèse Fortin : Isabelle Clément / Daniel Bélanger : John Londono / Jean Bard : Yves Renaud / Dominique Quesnel : Benoit Aquin / Guylaine Tremblay : Julie Durocher / Sylvie Ferlatte, Édith Arvisais : Maxime Tremblay / Marie-Evelyne Baribeau : Pierre Choinière / Suzanne Lemoine : Yannick MacDonald / Maude Guérin, Janine Sutto : Monic Richard / René Richard Cyr : Laurence Labat / Serge Arsenault : Stéphanie Jutras / Michel Tremblay : Tony Hausser / Francis Farley-Lemieux : Marie-Aube Saint-Amant Duplessis / Maude Laperrière : Marc-Antoine Zouéki / Mérédith Caron : OSA et Cirque du Soleil 2008





























